Dos "Bellas durmientes" en Blu-ray

-Marianela Núñez, Vadim Muntagirov. Royal Ballet. Orquesta del Covent Garden/Koen Kessels. Coreografía de Marius Petipa y Frederick Ashton (Opus Arte 2018)

-Svetlana Zakharova, David Hallberg. Ballet del Bolshoi. Orquesta del Bolshoi, Moscú/Vassily Sinaisky. Coreografía de Marius Petipa y Yuri Grigorovich (BelAir 2012)

Acabo de comparar estas dos versiones en Blu-ray del bellísimo ballet de Tchaikovsky filmadas en los últimos años según la coreografía original de Petipa, si bien actualizada en ambos casos. (Quizá no sea sorprendente que esta coreografía se repita una y otra vez en las publicaciones, así en la del Ballet Kirov de San Petersburgo en 1989 o en las del Royal Ballet de 1994 y 2008). La que acaba de aparecer ahora de Opus Arte fue saludada por un diario británico -con el consabido chovinismo, que no es solo francés- como un magnífico espectáculo. Yo, francamente, rebajaría el tono. Por lo pronto, lo que se ve y que no es baile -la escenografía, los trajes, la iluminación- no son muy bellos que digamos, sino más bien recargados y algo chillones. Mientras que en la versión de BelAir el conjunto de Ezio Frigerio (decorados), Franca Squarciapino (vestuario) y Vinicio Cheli (iluminación) forman un equipo admirable: suntuoso y, ahora sí, espectacular. 

Los cuerpos de ballet -adelanto que no soy ningún experto- son espléndidos en ambas compañías, pero los solistas del teatro moscovita son en general francamente superiores: Svetlana Zakharova como la Princesa Aurora y David Hallberg como el Príncipe Désiré son abiertamente preferibles a los tampoco mancos (ni cojos) Marianela Núñez (argentina) y Vadim Muntagirov. Pero tanto la técnica como el arte de aquellos se impone. Del equipo moscovita prefiero también claramente al Pájaro azul de Artem Ovcharenko frente al equivalente londinense, Alexander Campbell. Del elenco británico solo me ha convencido claramente más el Hada mala, Carabosse, de Kristen McNally, mucho menos convencional que su oponente Alexey Loparevich (un hombre). Otro aspecto, no precisamente menor, que hace que me incline claramente por la publicación de BelAir es la parte musical: aunque en teoría la orquesta del principal coliseo operístico londinense es superior a la moscovita, ha de ser mérito del veterano director ruso Vassily Sinaisky -seguro que muy familiarizado con Tchaikovsky- que disfrutemos más con la del Bolshoi, ya que la batuta se entrega con pasión y entusiasmo a la partitura y, pese a que tiende algo más de la cuenta al fortissimo, es capaz de transmitir con fuerza sus sentimientos y su esplendor. El viento de la orquesta londinense es más refinado, pero el belga Koen Kessels es demasiado retraído y plano, un tanto gris. Creo que el Covent Garden merece un director musical del Royal Ballet más pujante. 

Es desde luego una pena que solo muy raramente grandes directores interpreten los principales ballets musicales en teatro, con bailarines. El caso de Barenboim en los otros dos grandes ballets de Tchaikovsky (publicados por Arthaus, si bien El lago de los cisnes está, incomprensiblemente, descatalogado) es una de las pocas excepciones. ¿En qué supera, un poco, la versión de La bella durmiente londinense a la moscovita? Solo en la nitidez de la imagen. Ahora bien, la del ruso también es muy buena, y su sonido tiene algo más de pegada.