Discos recientes (I)

 

La última barrabasada -por ahora- de Patricia Kopatchinskaja

“El mundo según George Antheil” (pianista y compositor norteamericano, 1900-1959) es el pretencioso título del último disco de la violinista que juega a derribar todos los sólidos cimientos de la mejor tradición interpretativa. Con el pianista Joonas Ahonen, que -al fortepiano en la Sonata para violín y piano No. 7 de Beethoven- deja claro que es un instrumentista sencillamente mediocre -errático, impreciso-, la violinista moldava se empeña en convencernos de que Beethoven es un hombre histérico, convirtiendo esta excelente obra en un camino lleno de sustos y sobresaltos y llevando la contraria a toda la sensatez de lo escuchado hasta ahora a los grandes violinistas: ¡horrendo! Pero ya estoy imaginando los elogios de ciertos críticos, que se creen que así están “a la última”. 

El disco (Alpha, 2022) se completa con dos piezas compuestas por el pianista -caricaturas de la vanguardia, me da la impresión que son- y por la Sonata No. 1 de Antheil, que no he tenido la paciencia de terminar. Mi tiempo es más valioso que eso.

 

Iberia por Nelson Goerner (Argentina, 1969)

Este pianista argentino (nacido en 1969) aporta otra más que buena versión (Alpha, 2022) de la magna obra albeniciana, mostrando una considerable solvencia técnica (solo algunos apuros aquí y allá) y un conocimiento serio y hondo del folklore hispano y del estilo de Isaac Albéniz. Lejos, en cualquier caso, de las cimas de Esteban Sánchez, Rosa Sabater y Alicia de Larrocha, su contribución me hace en todo caso interesarme por otras grabaciones de Goerner.

 

La Séptima Sinfonía de Bruckner por François-Xavier Roth

Roth, por lo (no mucho) que le he escuchado, es un buen director, pero no un buen intérprete. Aquí ni eso: es un mero lector de notas, no hay una interpretación propiamente dicha. La Sinfonía -con la notable Orquesta Gürzenich de Colonia, sello Myrtos- queda en sus manos reducida a un esqueleto, sin carne ni sangre. Lo peor no son los rapidísimos tempi, la abundancia de pianísimos incorpóreos, etc., sino, para mí, la terrible sensación de frialdad que transmite (si es que a esa carencia se le puede llamar transmisión). Una frialdad que me ha dejado -nunca mejor dicho- helado, una frialdad y falta de empatía con la música que en este caso encuentro pavorosamente enfermizas.

Pues bien ¿qué puntuación le otorga “Ritmo” (más en concreto: Juan Manuel Ruiz?): ¡¡5 estrellas!! Y además una S de sonido extraordinario, con la que tampoco estoy de acuerdo. Pero claro, es que el número de mayo de esta revista concede 3 estrellas (“bueno”) a dos discos, 4 estrellas (“muy bueno”) a 19 discos y 5 estrellas (“excelente”) a 28 discos. A cinco de estos últimos les añade la R de “especialmente recomendado”. O sea, que no salen discos malos o regulares, sino solo buenos o fenomenales. ¡Qué gran credibilidad transmite la sección de crítica discográfica esta revista antaño estupenda!... (Aclaración: estas puntuaciones no son privativas de este último número de mayo, sino que últimamente son la norma).