SCHUMANN: Sinfonía nº 3,
en Mi bemol mayor, op. 97 “Renana”
(Lebhaft; Scherzo: Sehr mässig; Nicht schnell; Feierlich; Lebhaft)
El orden cronológico de las Sinfonías de Schumann es engañoso; modificaciones aparte, es como sigue: Primera “Primavera” (op. 38), Cuarta (op. 120), Segunda (op. 61) y Tercera (op. 97). Esta última, subtitulada “Renana” y gestada entre el 2 de noviembre y el 9 de diciembre de 1850, es quizá la que mejor compagina entre las cuatro suyas los moldes clásicos con el sentimiento romántico. Refleja un momento particularmente feliz de la vida del autor, que había sido nombrado Director Municipal de Música de Düsseldorf. Si no es la más genial de sus Sinfonías (podría serlo la Cuarta o incluso la Segunda), sí es probablemente la más intachable y la más equilibrada. Y, aunque no sea tan innovadora como la Cuarta, es quizá la más representativa de la personalidad o el estilo de su autor. El adjetivo “Renana” evoca abiertamente el paisaje, la vida de Alemania, bañada por el “padre Rin”.
Consta -inusualmente- de cinco movimientos: el primero, “Lebhaft”, es un ardoroso episodio cuyo comienzo –el único sin introducción lenta– anticipa el de la Tercera Sinfonía de Brahms; no es el único rasgo en común de ambos primeros movimientos. Si el primer grupo temático es “florestanesco” -el lado más apasionado de Schumann-, el segundo es mucho más “eusebiesco” -su vertiente más soñadora, dulce, lírica-. Pero la página está cada vez más dominada por una “casi orgiástica exuberancia que reduce los demás temas a meras comparsas” (Uwe Kraemer).
El scherzo, pese a su nombre, es una página tranquila (“Sehr mässig”, muy moderado), admirablemente orquestada y de aire danzable, casi un ländler que puede recordar a Schubert. El tercer movimiento, “Nicht schnell”, es uno de los peculiares intermezzi schumannianos, intimista como un lied, y no una página lenta de amplias dimensiones.
El núcleo de la Sinfonía está en el penúltimo movimiento, “Feierlich” (solemne, majestuoso) que como el propio Schumann reveló, está inspirado en la pomposa ceremonia de investidura del arzobispo Geissel como cardenal, que habían presenciado poco antes Clara y él en la impresionante Catedral de Colonia. Schumann expresa la solemnidad de esta admirable pieza no como una manifestación exterior, sino profundamente sentida, con una indudable religiosidad, severa y a la vez llena de emoción. La orquestación, que se refuerza con tres trombones (mudos en los tres movimientos anteriores) y la escritura, contrapuntística como homenaje a Bach, son de todo punto magistrales y anuncian a Bruckner. Su tema principal reaparecerá, con carácter hímnico, en el finale (“Lebhaft”), un episodio de enorme vitalidad y rebosante de optimismo que parece reflejar la alegría bulliciosa de una fiesta popular. En la coda, “Più vivace”, se aúnan los principales temas de la obra con gran acierto.
Las vacilaciones y cambios de rumbo que Schumann mostró a lo largo de los cuatro lustros de producción sinfónica no impiden que ésta resulte apasionante y, desde luego, más fructífera de lo que algunos se empeñan en mantener. Fructífera no sólo por la belleza y originalidad de sus logros, sino también por la influencia en compositores posteriores. Si la Cuarta es en cierto sentido germen de los poemas sinfónicos de Liszt, alcanzando su repercusión hasta Mahler y Sibelius, en la “Renana” sienta en cierto modo bases para las sinfonías de Brahms y también de Bruckner.
La grandeza de Schumann
radica en que supo asimilar el pasado, pero tuvo fuerzas suficientes para no
tener que depender de él. Acertó a gobernar su desbordante fantasía sin
comprometer su originalidad y su espontaneidad. Podría concluirse que Schumann
fue, entre los compositores puramente románticos (es decir, excluidos tanto Schubert
como Brahms y Bruckner), el único sinfonista genuino.
DISCOGRAFÍA
Sinfonía
No. 3, op. 97 "Renana" (1850)
19?? RCA Toscanini/OSinfNBC 09’35+5’34+4’35+5’13+5’43 6/4
1954 Decca Schuricht/OConservParís 08’55+5’02+5’16+4’30+5’16 5/5
1957 Paray Paray/OSinfDetroit 09’40+5’34+5’02+5’58+5’14 6/7
1957 Warner Kletzki/OFilIsrael 09’25+6’43+4’55+5’36+5’13 7/5
1959 EMI Giulini/OPhilharmonia
(orq.Mahler) 09’59+6’17+5’20+5’05+5’38 8/7
1960 Sony Szell/OCleveland 09’13+6’15+5’09+5’46+5’56 8/7
1960 BerlinCl Konwitschny/OGewandhaus 09’39+5’51+6’01+5’31+9’53 7/7
1964 DG Kubelik/OFilBerlín 09’44+6’05+5’06+6’02+6’01 8/7
1968 Decca Solti/OFilViena 09’14+6’28+4’59+6’25+5’42 8/7,5
1970 EMI Klemperer/ONewPhilharmonia 10’56+7’58+6’48+5’38+7’15 9,5/8,5
1972 Philips Inbal/ONewPhilharmonia 09’32+7’00+5’49+6’49+5’43 8/8
1972 DG Karajan/OFilBerlín 09’19+6’34+5’55+7’42+6’21 9/7,5
1973 EMI Sawallisch/StaatskDresden 08’58+6’42+5’29+6’53+5’31 8/6
1977 DG Barenboim/OSinfChicago 09’10+6’48+5’47+7’34+6’08 9/8
1979 EMI Muti/OPhilharmonia 09’49+7’20+6’08+6’40+5’59 7,5/7
1979 Sony Kubelik/OSinfRadioBávara 10’04+6’09+6’05+6’21+5’49 8,5/8
1979 EMI Tennstedt/OFilBerlín 09’22+6’11+5’15+7’40+5’26 8,5/8
1981 Decca Mehta/OFilViena 08’51+6’53+5’52+6’47+5’37 7,5/8
1982 DG Giulini/OFilLosAngeles 10’45+6’29+5’32+5’31+5’50 9/8
1985 Philips Haitink/OConcertgebouw 09’53+6’34+5’01+5’32+5’42 9/8,5
1985 DG/*DVD Bernstein/OFilViena 09’52+6’29+6’32+7’04+5’24 8/8
1988 EMI Celibidache/OFilMúnich 10’49+7’18+7’21+8’08+6’26 10/8
1988 Decca Dohnányi/OdeCleveland 09’50+5’23+5’04+5’29+5’47 7/9
1990 Erato Norrington/LondonClassicPlayers 09’22+5’24+4’12+4’43+6’24 4/8
1991 Telarc Zinman/OSinfBaltimore 09’07+6’17+5’17+5’37+5’43 7/8,5
1993 EMI Welser-Möst/OFilLondres 10’21+5’29+6’02+6’02+6’11 7,5/9
1994 Teldec Harnoncourt/OCámEuropa 10’13+6’09+5’14+4’51+5’53 6/8
1995 DG Sinopoli/StaatskDresden 09’58+6’36+5’24+5’46+5’40 8/9
1996 Philips Muti/OFilViena 08’50+7’10+5’53+6’16+5’59 9/8,5
1998 DG Gardiner/ORevolucionaria&Rom 08’44+5’48+4’37+4’57+5’36 6/8
*1998 Arthaus Sinopoli/StaatskDresden 09’24+7’10+6’05+5’28+5’13 8/9
1999 DG Thielemann/OPhilharmonia 10’25+7’20+5’58+5’28+6’15 8/8,5
2003 Teldec Barenboim/StaatskBerlin 09’00+6’36+5’36+6’35+5’57 9,5/9,5
2005 Capriccio Marriner/OSinfRadioStuttgart 08’59+5’48+5’36+5’46+5’46 6/8
*2006 Arthaus Nagano/OSinfAlemanaBerlín 08’53+6’50+4’48+5’27+5’40 7,5/9,5
2007 HMundi Herreweghe/OCamposElíseos 09’58+5’35+5’03+5’08+5’50 6/9
2009 Denon Inbal/OSinfRadioFrankfurt 09’20+6’30+5’20+5’24+5’44 8/9
2010 Orfeo Luisi/OSinfViena 08’34+6’24+5’21+6’35+5’46 9/9
2010 RCA P.Järvi/DeutscheKammerphilhBremen
09’13+5’38+4’52+5’35+5’25 7,5/9
*2010 Arthaus Harding/StaatskDresde 09’22+5’38+4’40+5’50+5’20 7/8,5
2013 BerlinerP Rattle/OFilBerlín 08’52+6’01+4’42+5’26+5’30 7/9
2014 DG Nézet-Séguin/OCámEuropa 09’12+5’59+5’09+5’23+5’34 6,5/9
2015 HMundi Herreweghe/OCamposElíseos 09’58+5’35+5’03+5’08+5’50 4/8
2017 SFS Tilson Thomas/OSinfSanFrancisco 10’27+7’05+6’18+6’35+6’30 8,5/9
2018 Linn Robin Ticciati/OCámEscocesa 09’36+6’02+5’38+5’26+6’05 8/9
2019 Sony Thielemann/StaatskDresden 10’03+7’06+5’33+5’01+6’17 7/8,5
2020 LSO Gardiner/OSinfLondres 09’22+6’11+4’42+4’26+5’37 6/8
2022 HMundi Heras
Casado/OFilMúnich 09’06+5’52+5’00+5’10+5’45 7/8
2022 DG Barenboim/StaatskBerlin 09’57+6’34+4’37+6’11+6’13 10/10
2024 HDB O.Dantone/AccademiaBizantina 09’16+5’38+4’23+4’46+5’52 5/8
2024 Pentatone Janowski/OFilDresde 09’06+6’50+4’53+5’06+5’55 8/10