Las Sinfonías de Haydn. Discografía (IV)

 

 

A partir de aquí apenas procede seguir señalando las maravillas de las

Sinfonías restantes; no hay prácticamente una sola que merezca la indiferencia.

Si acaso, no está de más resaltar alguna cualidad especial de obras apenas conocidas.

 

44 Mi m “Fúnebre” (1770-1771)

1953 BNF        Mogens Wöldike/OSinfRadioViena       6,5

1954 DG          Fricsay/OSinfRIAS                              8

1964 Vanguard Antonio Janigro/OSinfRadioZagreb       8

1972 Decca      Dorati/PhilharmoniaHungarica              7

1976 Philips     Marriner/AcademyStMartin                  7,5

1976 DG          Barenboim/EnglishChamber                 9,5

1985 DG          OrpheusChamber                                 7

1989 Archiv     Pinnock/EnglishConcert                       6,5

1994 Brilliant   Adam Fischer/OAustroHúngaraHaydn 7

1998 Philips     Brüggen/OSigloLuces                          6

2007 Hänssler   Thomas Fey/OSinfHeidelberg               5

*2011 Arthaus  Nelsons/StaatskapelleBerlin                  10

2019 OBS        Enrico Onofri/OBarrocaSevilla             3

*2024 DCHall  Antonini/OFilBerlín                             8

 

45 Fa s m “Los adioses” (1772)

1956 Decca      Britten/EnglishChamber                       8

1964 Vanguard Antonio Janigro/OSinfRadioZagreb       8

1972 Decca      Dorati/PhilharmoniaHungarica              8,5

1978 Philips     Marriner/AcademyStMartin                  8

1979 DG          Barenboim/EnglishChamber                 9

1988 DG          OrpheusChamber                                8,5

1989 Archiv     Pinnock/EnglishConcert                       7

1989 Telarc      Charles Mackerras/OStLuke’s               8

1993 Denon     LópezCobos/OCámLausana                  7,5

1994 Brilliant   A.Fischer/OAustroHúngaraHaydn         7,5

1998 Philips     Brüggen/OSigloLuces                          7,5

 

46 Si M (1772)            

1964 Vanguard Antonio Janigro/OSinfRadioZagreb       8

1972 Decca      Dorati/PhilharmoniaHungarica              8

1981 DG          Barenboim/EnglishChamber                 10

1989 Archiv     Pinnock/EnglishConcert                       7,5

1998 Philips     Brüggen/OSigloLuces                          6

1995 Brilliant   A.Fischer/OAustroHúngaraHaydn         7

2017 Hänssler   Thomas Fey/OSinfHeidelberg               6

 

47 Sol M “Palíndromo” (1772)           

1964 Vanguard Antonio Janigro/OSintRadioZagreb       8

1972 Decca      Dorati/PhilharmoniaHungarica              7,5

1979 Philips     Leppard/EnglishChamber                     9

1981 DG          Barenboim/EnglishChamber                 10

1989 Archiv     Pinnock/EnglishConcert                       7,5

1995 Brilliant   A.Fischer/OAustroHúngaraHaydn         7,5

1998 Philips     Brüggen/OSigloLuces                          7

2007 Hänssler   Thomas Fey/OSinfHeidelberg               4

 

48 Do M “María Teresa” (1769?)

1953 BNF        Mogens Wöldike/OSinfRadioViena       6,5

1954 DG          Ferenc Fricsay/OSinfRIAS                   7

1964 Vanguard Antonio Janigro/OSinfRadioZagreb      7,5

1972 Decca      Dorati/PhilharmoniaHungarica              8

1972 Philips     Leppard/EnglishChamber                     9

1976 Philips     Marriner/AcademyStMartin                  8

1979 DG          Barenboim/EnglishChamber                 10

1987 DG          OrpheusChamber                                 8

1989 Archiv     Pinnock/EnglishConcert                       7

1990 Sony        Solomons/L’EstroArmonico                 6

1993 CSO        Barenboim/OSinfChicago                     10

1995 Brilliant   A.Fischer/OAustroHúngaraHaydn         6

1998 Philips     Brüggen/OSigloLuces                          6

 

49 Fa m “Passione” (1768)     

1964 Vanguard Antonio Janigro/OSinfRadioZagreb      7,5

1972 Decca      Dorati/PhilharmoniaHungarica              8

1976 Philips     Marriner/AcademyStMartin                 7

1976 DG          Barenboim/EnglishChamber                 10

1987 DG          OrpheusChamber                                 8,5

1989 Archiv     Pinnock/EnglishConcert                      6,5

1995 Brilliant   A.Fischer/OAustroHúngaraHaydn         8

1998 Philips     Brüggen/OSigloLuces                          7

2014 Alpha      Giovanni Antonini/GiardinoArmonico  6

2020 Alpha      Barbara Hannigan/OLudwig                 8

 

50 Do M “In nomine Domini” (1773) Sturm und Drang

1954 BNF        Mogens Wöldike/OSinfRadioViena       7

1972 Decca      Dorati/PhilharmoniaHungarica             7,5

1989 Archiv     Pinnock/EnglishConcert                       6

1995 Brilliant   A.Fischer/OAustroHúngaraHaydn        7,5

1998 Philips     Brüggen/OSigloLuces                          7

2003 Naxos      Béla Drahos/OCámSuecia                    8

2024 Alpha      Giovanni Antonini/OCámBasilea          7

 

¡Sorpresa! El húngaro Béla Drahos (n. 1955) está grabando para Naxos

un buen número de Sinfonías que mantienen un nivel realmente alto,

también en cuanto a la calidad de las tomas de sonido.

Y ya se sabe que son discos de precio moderado.

 

51 Si b M (1771-1773) Sturm und Drang · Curioso, sombrío Adagio

1972 Decca      Dorati/PhilharmoniaHungarica             8,5

1989 Archiv     Pinnock/EnglishConcert                       7,5

1995 Brilliant   A.Fischer/OAustroHúngaraHaydn        7,5

1998 Philips     Brüggen/OSigloLuces                          8

2003 Naxos      Béla Drahos/OCámSuecia                    8,5

2017 Hänssler   Thomas Fey/OSinfHeidelberg               7

Una vez más Haydn versus Mozart · Vladimir de Pachman

 

Las Sinfonías de uno y otro en la Filarmónica de Berlín

 

En 25 años de Digital Concert Hall la Orquesta Filarmónica de Berlín ha interpretado las siguientes 15 Sinfonías de Haydn: 44, 54, 59, 80, 82, 88, 92, 94, 95, 98, 99, 100, 102, 103 y 104. Es decir, que nunca hasta este momento se ha podido escuchar ni una sola vez una buena ristra de obras maestras, como, por ejemplo, y sin contar con las anteriores a la 44 “Fúnebre”: la 45 “Los adioses”, 46, 47 “El palíndromo”, 48 “María Teresa”, 49 “La pasión”, 51, 52, 53 “Imperial”, 55 “El maestro de escuela”, 58, 59 “El fuego”, 60 “El distraído”, 63 “Roxelane”, 64 “Tempora mutantur”, 65, 68, 69 “Loudon”, 70, 73 “La caza”, 75, 77, 78, 79, 81, 83 “La gallina”, 84, 85 “La reina”, 86, 87, 89, 90, 91, 93, 96 “Milagro”, 97 y 101 “El reloj”.

Otro detalle que clama al cielo: en el Concierto de Europa de este año, celebrado en el palacio Esterházy donde tantos años vivió Haydn, Kirill Petrenko despachó a Haydn con una brevísima obertura, y cuando a continuación repitió el programa en Berlín, ¡suprimió la referida obertura!

En contraposición, no falta en Digital Concert Hall ninguna de las principales Sinfonías de Mozart, entre ellas la 25, la 29, la 31, 33, 34, 35, 36, 38, 39, 40 y 41. ¿Hay, o no, discriminación en el trato a los dos mayores compositores que iniciaron el Clasicismo? ¡Estoy convencido de que a Mozart, que en tanta estima tenía a Haydn, le parecería mal!

 

Curiosas anécdotas del pianista ucranio Vladimir de Pachman (1848-1933)

 

Se cuenta que durante un recital del polaco Leopold Godowski (1870-1938), Pachman subió al escenario y le explicó -tocándolo él mismo- cómo debía hacerse un pasaje concreto. Ante la estupefacción de la audiencia, De Pachman explicó que ese favor se lo hacía solo a Godowski, porque era “el segundo mejor pianista del mundo”. No le hizo falta aclarar a quién consideraba “el número uno”.

Durante una actuación de Ferruccio Busoni en 1919, Pachman subió, dando un salto, al escenario, y prosternándose ante el gran compositor/pianista florentino, le besó el traje, y lo justificó afirmando que era “el más grande intérprete de Bach”. “Pero el más grande intérprete de Chopin soy yo”, remachó.

En otra ocasión Pachman se detuvo de repente mientras tocaba, y se justificó ante la audiencia afirmando que acababa de darse cuenta de que entre los oyentes se hallaba Moritz Rosenthal (1862-1946) y no quería bajo ningún concepto que el pianista y compositor polaco le copiara la digitación de lo que estaba tocando.

Con frecuencia, mientras tocaba, Pachman exclamaba en voz alta “¡Bravo, De Pachman!”, “C’est joli!” o incluso “¡Qué porquería!”. Todo un personaje.

 

Las Sinfonías de Haydn: Discografía (III)

 

29 Mi M (1765)  curioso el Trio del Minueto

1973 Decca      Antal Dorati/OFilHungarica                  7,5

1989 Brilliant   Adam Fischer/OAustroHúngaraHaydn  9

1993 Naxos      Nicholas Ward/NorthernChamber         7,5

2024 Hänssler   Johannes Klumpp/OCámHeidelberg      5

2025 Alpha      Giovanni Antonini/OCámBasilea          5

 

30 Do M “Aleluya” (1765)  Andante singular

1965 Vanguard Hans Swarowski/OSinfViena                7,5

1973 Decca      Antal Dorati/OFilHungarica                  8

1990 Teldec      Harnoncourt/ConcentusMusicusViena  7,5

1994 Naxos      Nicholas Ward/NorthernChamber         8

2001 Brilliant   Adam Fischer/OAustroHúngaraHaydn  8

2021 Accent     György Vashegyi/OOrfeo                     5

2024 Hänssler   Johannes Klumpp/OCámHeidelberg      5

 

31 Re M “Llamada de trompa” (1765)  Adagio y final singulares        

1965 Vanguard Hans Swarowski/OSinfViena                8

1965 Accentus Karl Ristenpart/OCámSarre                  8,5

1973 Decca      Dorati/PhilharmoniaHungarica              8,5

1978 Philips     Marriner/AcademyStMartin                  8

1989 Telarc      Charles Mackerras/OStLuke’s               8

1994 Teldec      Harnoncourt/ConcentusMusicusViena 7,5

2001 Brilliant   Adam Fischer/OAustroHúngaraHaydn 7,5

2011 OBS        Christophe Coin/OBarrocaSevilla         6

2015 Linn        Robin Ticciati/OCámEscocesa              7

 

32 Do M (1757-1760)

1973 Decca      Antal Dorati/OFilHungarica                  8,5

2001 Brilliant   Adam Fischer/OAustroHúngaraHaydn  8

 

33 Do M (1757-1760)

1973 Decca      Antal Dorati/OFilHungarica                  7,5

2001 Brilliant   Adam Fischer/OAustroHúngaraHaydn  8

 

34 Re m (1767)  espléndido Adagio inicial

1973 Decca      Antal Dorati/OFilHungarica                  8

2001 Brilliant   Adam Fischer/OAustroHúngaraHaydn  5         

 

35 Si b M (1767)  Sturm und Drang

1973 Decca      Dorati/PhilharmoniaHungarica              8

1989 Archiv     Pinnock/EnglishConcert                       7,5

1997 Supraphon Pal Németh/CapellaSavaria                 6

1998 Philips     Brüggen/OSigloLuces                          7

2001 Brilliant   A.Fischer/OAustroHúngaraHaydn         7

2017 Hänssler   Thomas Fey/OSinfHeidelberg               7

 

36 Mi b M (1762?)

1973 Decca      Dorati/PhilharmoniaHungarica              7,5

2000 Naxos      Helmut Müller-Brühl/OCámColonia     7,5

2001 Brilliant   A.Fischer/OAustroHúngaraHaydn         7,5      

2011 OBS        Christophe Coin/OBarrocaSevilla         6

 

37 Do M (1757-1758)

1973 Decca      Dorati/PhilharmoniaHungarica              8

2001 Brilliant   A.Fischer/OAustroHúngaraHaydn         7

2005 Naxos      Helmut Müller-Brühl/OCámColonia     8

 

38 Do M “El eco” (1768?)  Sturm und Drang   

1972 Decca      Dorati/PhilharmoniaHungarica              7,5

1989 Archiv     Trevor Pinnock/EnglishConcert            7,5

1998 Philips     Frans Brüggen/OSigloLuces                 7

2001 Nimbus    A.Fischer/OAustroHúngaraHaydn         7

2005 Naxos      Helmut Müller-Brühl/OCámColonia     7,5

 

39 Sol m “Tempestad en el mar” (1767?)  Sturm und Drang

1966 Vanguard David Blum/OEsterhazy                       9

1972 Decca      Dorati/PhilharmoniaHungarica              8,5

1986 Orfeo       Végh/CamerataAcademicaSalzburgo     9,5

1989 Archiv     Pinnock/EnglishConcert                       7

1998 Philips     Brüggen/OSigloLuces                          8 

2001 Nimbus    A.Fischer/OAustroHúngaraHaydn         8,5

2014 Alpha      Giovanni Antonini/GiardinoArmonico  6                                 

2005 Naxos      Helmut Müller-Brühl/OCámColonia     7,5

 

40 Fa M (1763)

1972 Decca      Dorati/PhilharmoniaHungarica              8

1991 Brilliant   A.Fischer/OAustroHúngaraHaydn        7,5

2005 Naxos      Helmut Müller-Brühl/OCámColonia     7

 

41 Do M (1768-1769)  Sturm und Drang

1972 Decca      Dorati/PhilharmoniaHungarica              8

1989 Archiv     Pinnock/EnglishConcert                       7,5

1995 Brilliant   A.Fischer/OAustroHúngaraHaydn         8

1998 Philips     Brüggen/OSigloLuces                          9

2007 Hänssler   Thomas Fey/OSinfHeidelberg               4

 

42 Re M (1771)  2º mov. al estilo de las 7 Palabras; Sturm und Drang    

1972 Decca      Dorati/PhilharmoniaHungarica              9

1989 Archiv     Pinnock/EnglishConcert                       7

1998 Philips     Brüggen/OSigloLuces                          6

1994 Nimbus    A.Fischer/OAustroHúngaraHaydn         7,5

2021 Accent     György Vashegyi/OOrfeo                     6

 

43 Mi b M “Mercurio” (1770-1771)  Sturm und D. Admirable 2º mov.

1954 BNF        Mogens Wöldike/OSinfRadioViena       6

1972 Decca      Dorati/PhilharmoniaHungarica              8

1976 Philips     Marriner/AcademyStMartin                  8,5

1989 Archiv     Pinnock/EnglishConcert                       7

1998 Philips     Brüggen/OSigloLuces                          7

1994 Brilliant   A.Fischer/OAustroHúngaraHaydn         7

2021 Accent     György Vashegyi/OOrfeo                     5

 

Mucho me temo que la considerable sensatez interpretativa de un

Hogwood será hoy tildada de anticuada y conservadora por los más

extremistas directores de ahora mismo. Los sonidos desagradables

apenas hacen su aparición en la Academy of Ancient Music.

Las Sinfonías de Haydn: Discografía (II)

 

9 Do M (1762)

1973 Decca      Antal Dorati/OFilHungarica                  8

1990 Brilliant   Adam Fischer/OAustroHúngaraHaydn  8

 

10 Re M (1757-1760)

1973 Decca      Antal Dorati/OFilHungarica                  7,5

1990 Brilliant   Adam Fischer/OAustroHúngaraHaydn  8,5      

 

11 Mi b M (1757-1760)

1973 Decca      Antal Dorati/OFilHungarica                  7,5

1990 Brilliant   Adam Fischer/OAustroHúngaraHaydn  8

 

12 Mi M (1763)

1973 Decca      Antal Dorati/OFilHungarica                  8,5

1990 Brilliant   Adam Fischer/OAustroHúngaraHaydn  7,5

2024 Hänssler   Johannes Klumpp/OCámHeidelberg      4

 

13 Re M (1763)  Adagio admirable. Finale: anticipa el de la Júpiter

1973 Decca      Antal Dorati/OFilHungarica                  8

1990 Brilliant   Adam Fischer/OAustroHúngaraHaydn  8,5

2000 Naxos      Helmut Müller-Brühl/OCámColonia     8,5

2011 OBS        Christophe Coin/OBarrocaSevilla          6

2024 Hänssler   Johannes Klumpp/OCámHeidelberg      5

 

14 La M (1762?)

1973 Decca      Antal Dorati/OFilHungarica                  7,5

1990 Brilliant   Adam Fischer/OAustroHúngaraHaydn  8         

 

15 Re M (1757-1760)

1973 Decca      Antal Dorati/OFilHungarica                  8

1990 Brilliant   Adam Fischer/OAustroHúngaraHaydn  8,5

 

16 Si b M (1757-1760)

1973 Decca      Antal Dorati/OFilHungarica                  8

1990 Brilliant   Adam Fischer/OAustroHúngaraHaydn  8

2024 Hänssler   Johannes Klumpp/OCámHeidelberg      4

 

17 Fa M (1757-1760)

1973 Decca      Antal Dorati/OFilHungarica                  8

1991 Brilliant   Adam Fischer/OAustroHúngaraHaydn  7,5

 

18 Sol M (1757-1760)

1973 Decca      Antal Dorati/OFilHungarica                  8

1991 Brilliant   Adam Fischer/OAustroHúngaraHaydn  8

 

19 Re M (1757-1760)

1973 Decca      Antal Dorati/OFilHungarica                  7,5

1991 Brilliant   Adam Fischer/OAustroHúngaraHaydn  8

2017 Alpha      Giovanni Antonini/OCámBasilea          7

 

20 Do M (1757-1760)

1973 Decca      Antal Dorati/OFilHungarica                  7,5

2000 Brilliant   Adam Fischer/OAustroHúngaraHaydn  8

 

21 La M (1764)

1973 Decca      Antal Dorati/OFilHungarica                  7,5

2000 Brilliant   Adam Fischer/OAustroHúngaraHaydn  8

2024 Hänssler   Johannes Klumpp/OCámHeidelberg      4

 

22 Mi b M “El filósofo” (1764)  Otra maravilla           

1963 Vanguard Antonio Janigro/OSinfViena                 7,5

1973 Decca      Dorati/OFilHungarica                           7,5

1977 DG          Bernhard Klee/OCámPraga                   8

1976 Philips     Marriner/AcademyStMartin                  9

1989 DG          OrpheusChamber                                 8

1989 Brilliant   A.Fischer/OAustroHúngaraHaydn      7,5

1993 Denon     LópezCobos/OCámLausana                  7

1993 RCA        Zukerman/ONationalArtsCentre           9

1993 Naxos      Nicholas Ward/NorthernChamber         8

1995 EMI         Rattle/OSinfCiudadBirmingham           8

2014 Alpha      Antonini/GiardinoArmonico                 4

2024 Hänssler   Johannes Klumpp/OCámHeidelberg      6

 

23 Sol M (1764)

1973 Decca      Antal Dorati/OFilHungarica                  7,5

2000 Brilliant   Adam Fischer/OAustroHúngaraHaydn  7

2024 Hänssler   Johannes Klumpp/OCámHeidelberg      5

 

24 Re M (1764)

1973 Decca      Antal Dorati/OFilHungarica                  7,5

1989 Brilliant   Adam Fischer/OAustroHúngaraHaydn  8,5

2021 Accent     György Vashegyi/OOrfeo                     5

2024 Hänssler   Johannes Klumpp/OCámHeidelberg      5

 

25 Re M (1757-1760)

1973 Decca      Antal Dorati/OFilHungarica                  7,5

1989 Brilliant   Adam Fischer/OAustroHúngaraHaydn  9

 

26 Re m “Lamentatione” (1768-1769)  Sturm und Drang. Otra maravilla

1963 Vanguard Antonio Janigro/OSinfViena                 7

1971 Philips     Raymond Leppard/EnglishChamber      9,5

1973 Decca      Dorati/PhilharmoniaHungarica              6

1989 Brilliant   A.Fischer/OAustroHúngaraHaydn         6

1989 Archiv     Pinnock/EnglishConcert                       5

1998 Philips     Brüggen/OSigloLuces                          6

 

27 Sol M (1757-1760)

1973 Decca      Antal Dorati/OFilHungarica                  7,5

1989 Brilliant   Adam Fischer/OAustroHúngaraHaydn  8

 

28 La M (1765)

1973 Decca      Antal Dorati/OFilHungarica                  8

1989 Brilliant   Adam Fischer/OAustroHúngaraHaydn  8

2024 Hänssler   Johannes Klumpp/OCámHeidelberg      6

 

¡Me rindo! No soporto a Johannes Klumpp.

Me niego a escucharle más Sinfonías.

¿Qué podemos esperar de la integral sinfónica de Haydn por Antonini, con Il Giardino Armonico y la Orquesta de Cámara de Basilea?

 

De momento, y por las grabaciones que conozco, es desconcertante: hay de todo... Pero veamos algo de sus antecedentes.

Creo que lo primero que conocí de Giovanni Antonini -el director que está llevando ya a cabo la grabación de un nuevo ciclo, que esperan culminar en 2032- fue un DVD de Arthaus titulado “¡Viva Vivaldi!” (2000) en el que anoté para mí mismo, privadamente, calificativos que no puedo publicar, porque este señor, así como el violinista Enrico Onofri, e incluso la protagonista, Cecilia Bartoli, podrían denunciarme. Y quizá el primer disco de Antonini sobre el que escribí algo fue el que sigue, comentario que reproduzco aquí:

 

¿ES ESTO NORMA?

BELLINI: Norma. Cecilia Bartoli, Sumi Jo, John Osborn, Michele Pertusi. International Chamber Vocalists. Orquesta La Scintilla/Giovanni Antonini.

Decca 4783517, 2 CDs. 143’

Si yo fuera una cantante, ¡claro que me gustaría ser Norma! Y Tosca, y Violetta, Isolde, Ortrud, Carmen, Elektra, la Mariscala y no sé cuántos personajes más. Pero de eso a que toda cantante pueda hacerlo... No es que Cecilia Bartoli no pueda, pero creo que no debería hacerlo. Ahora bien: ¿cómo le iba a negar Decca a su gran estrella, que tantísimos discos vende, que cumpliera este sueño? Pero la discográfica tiene un buen papelón intentando justificar esta grabación. De entrada, viene a afirmarse en el libreto que las Normas anteriores son poco más o menos que erradas. Que la protagonista del estreno, Giuditta Pasta, y su gran seguidora, la Malibrán, cantaban papeles de mezzo. De acuerdo: eran voces de una enorme extensión. Pero ocultan que también hacían Elisabetta d’Inghilterra, Semiramide, Anna Bolena, Amina (La Sonnambula) o Beatrice di Tenda (la primera), y La Creación, Fiorilla (Il turco in Italia), Semiramide, Ninetta (La gazza ladra), Elvira (I Puritani), Adina (L’elisir, la segunda), papeles de soprano. En cuanto a Giulia Grisi, la primera Adalgisa (papel encomendado habitualmente a mezzos con buen registro agudo), pretenden que cantó muchas partes de soprano. Pero también ocultan que se dio a conocer con Emma (de Zelmira, Rossini), papel no ya de mezzo, sino de contralto. De igual modo, recuerdan los papeles de tenor lírico que abordó el Pollione del estreno, Domenico Donzelli, al que sin embargo los libros describen como un tenore di forza o como tenor baritonal.

Todo, claro, para justificar a Bartoli como Norma, que es (teóricamente) una mezzo, a Sumi Jo como Adalgisa, que es una soprano lírico(-ligera), y que John Osborn, tenor muy lírico, haga aquí de Pollione. ¡Menos mal que Oroveso sí lo canta, como siempre, un bajo, aquí el sobresaliente Michele Pertusi! Bueno, veamos: Bartoli es en realidad una mezzo extremadamente lírica o incluso una soprano lírica; y Sumi Jo, conocida en sus comienzos como (magnífica) soprano coloratura, ahora es casi una lírica. Pero vayamos a lo que hacen aquí: Bartoli suprime algún agudo impuesto por la tradición y, a cambio, recarga con adornos (costumbre de la época) algunas frases, a veces para estropearlas. Como su volumen es muy pequeño, los agudos suelen carecer de fuerza y, desde luego, de dramatismo. Para disimularlo, sobreactúa, hasta rozar el verismo y el histerismo (“Ah! bello a me ritorna”, “Trema per te”, “Dormono entrambi”, “In mia man alfin tu sei”...). Además, aunque su técnica y su línea de canto son excelentes, su vibrato va en aumento, carece de legato amplio para “Casta diva” y otros momentos, así como de majestad (no parece una gran sacerdotisa). Lo mejor está, quizá, en los dúos con Adalgisa. Pero el personaje no resulta creíble.

La voz del tenor es agradable, muy lírica, y canta bien, pero es débil en el registro grave y de expresión muy blanda: no da, en absoluto, el papel.

Lo peor de esta interpretación es, para mí, la dirección de Giovanni Antonini (Milán, 1965) con la Orquesta (de cámara) La Scintilla de la Ópera de Zúrich: amigo de correr, de dar golpes muy secos y cortantes, de porrazos que no vienen a cuento (final de “Va, crudele”), incapaz de transmitir lirismo (¡insípida introducción del acto II!), pero sí de marcialidad de pacotilla (grotesco en “Fine al rito”), muy complaciente con las voces para no taparlas (desaparecida la orquesta en “Di qual sei tu vittima”), etc. Y no posee en absoluto una visión global del drama. Será una versión muy filológica, con instrumentos de época (por cierto, ¿de qué época: la de Haendel, la de Mozart o la de cuatro años después de la muerte de Beethoven?), pero esto, por suerte, no es Norma: se le ha escapado por completo el espíritu de la inmortal obra cumbre del bel canto. JUNIO DE 2013.

Sería interesante, sí, saber cómo sonó en su día la primera vez que se tocó por primera vez la Sinfonía “Los adioses”, por ejemplo (dirigía el autor, nada menos). O el estreno del Cuarteto op 130/133 de Beethoven por el Schuppanzigh. ¿Interesante? Sí, o, al menos, curioso. Pero en primer lugar es imposible saberlo, aunque haya aproximaciones. Pero además ¿por qué hacerlos hoy día igual que entonces? Lo diré por enésima vez: sabemos cómo sonaron por primera vez -o una de las primeras- Los Planetas de Holst dirigidos por el autor, el Concierto para cello o las Sinfonías de Elgar dirigidos por el autor, el Bolero de Ravel dirigido por el autor o los Conciertos de Rachmaninov tocados por el fabuloso pianista que era el autor. Pero casi nadie se molesta, lógicamente, en imitarlos. Bueno, por lo que veo esto sirve para composiciones de la primera mitad del siglo XX, pero no para el XVIII, por ejemplo.

Y es que después de los propios autores han venido directores, chelistas y pianistas magistrales que han aportado una jurisprudencia que sería temerario ignorar.

¿Hubiera preferido Beethoven escuchar, sí o no, lo que decía Furtwängler de su música, Schubert lo que proponían para la suya Fischer-Dieskau, Sviatoslav Richter, Leonskaja o Barenboim, Schumann a Arrau? Etc., etc. Es ridículo y pretencioso decir lo contrario.

Y una pregunta que nadie responde: ¿Por qué es un dislate tocar hoy una Sinfonía de Haydn o de Mozart con instrumentos que ahora suenan diferente a como sonaban entonces? Si es una traición a sus autores, como aseguran algunos, ¿no lo es también representar hoy una ópera de Monteverdi, de Haendel o de Mozart con luz eléctrica, con proyecciones en el escenario, etc.? ¡Eso sí que sería un anacronismo! ¿O no?

Esto que sigue lo escribí hace un par de días entre los comentarios. Tal vez muchos no lo hayáis leído:

Cuando apareció la moda de los instrumentos originales, auténticos, etc., varias compañías discográficas vieron el cielo comercial abierto: grabaciones más baratas, pues bastaban menos músicos, y no hacía falta que fuesen tan buenos (¡coló cada uno!)... Se entregaron con entusiasmo a eso nuevo que se llevaba, y contaron con la colaboración entusiasta (e incluso comprada) de ciertos críticos y ciertas revistas... en fin, todo se sabe.