Mendelssohn: Discografía de la Música Vocal

VOCAL Y CORAL

Antigone, op. 55 (1841)

1993 Capriccio           Stefan Soltesz/CorosRadioBerlín & C.M.vonWeber/OSinfRadioBerlín

                        Pape, Hämer, Piontek, Schoss, Unterzaucher 55’30   8/8

6 Antífonas, op. 79 (1848)

2003 Brilliant  Nicol Matt/CoroCámEuropa   11’20   7,5/7,5

Ave Maria, op. 23 (1830)

2003 Brilliant  Nicol Matt/CoroCámEuropa   7’58     7/7,5

Cantatas corales 1-8

2003 Brilliant  Nicol Matt/CoroCámEuropa/OFilWürttemberg          

11’44+6’24+6’25+12’56+4’18+14’10+9’44+12’57  7/7

1990 Erato      Cachemaille/Coro&OGulbenkian/Corboz (No. 8)      13’14   8/8

Canticum Simeonis, op. 69/1 (1847)

1983 Carus      Frieder Bernius/CoroCámStuttgart      6’22     8/7

Elijah (Elias), op. 70 (1846)

1968 EMI        Frühbeck de Burgos/Coro&ONewPhilharmonia (inglés)

                        Fischer-Dieskau, G.Jones, Baker, Gedda, S.Woolf    139’34 10/7,5

1968 Philips    Sawallisch/CoroRadioLeipzig/OGewandhaus (alemán)         131’18 8,5/8

                        Adam, Ameling, Krahmer, Burmeister, Schröter, Schreier, Rotzsch, Polster

Die erste Walpurgisnacht, op. 60 (1833, rev. 1843)

1980 Decca     Dohnányi/WienerSingverein/OFilViena                     33’35   8,5/8,5

                        Lilowa, Laubenthal, Krause, Sramek

1988 Telarc     Dohnányi/Coro&OdeCleveland                                 32’26   8/9

                        Cairns, Garrison, Krause, Wells

1994 RCA       Flor/Coro&OSinfBamberg                             31’52   9/9

                        Rappé, Van der Walt, Scharinger, Hölle

Gloria (1822)

2003 Brilliant  Nicol Matt/CoroAmadeus       31’24   7,5/7,5

Himno op. 96 (1840)

2003 Brilliant  Nicol Matt/CoroCámEuropa/OFilWürttemberg           13’40   7/7

Himno “Hör mein Bitten” 

1983 Carus      Hamari/CoroCámStuttgart/Frieder Bernius      09’48   8,5/7

2003 Brilliant  Möhlmann/CoroCámEuropa/OFilWürttemberg/Nicol Matt    10’42   7/7

Hora est (1828)

1983 Carus      Frieder Bernius/CoroCámStuttgart      7’54     8,5/7

2003 Brilliant  Nicol Matt/CoroCámEuropa               8’46     7,5/7,5

Infelice (aria de concierto), op. 94 (1834, rev. 1843)

1973 EMI        E.Moser/OGewandhaus/Masur           8’42     8/8

Kyrie en Do m (1823)

1983 Carus      Frieder Bernius/CoroCámStuttgart      10’31   7/7

2003 Brilliant  Nicol Matt/CoroCámEuropa               12’18   7/7

Kyrie en Re m 

1990 Erato      Corboz/Coro&OGulbenkian                          08’05   8,5/8

2003 Brilliant  Nicol Matt/CoroCámEuropa/OFilWürttemberg   10’24   7/7,5

Lauda Sion, op. 73 (1846)

2003 Brilliant  Nicol Matt/CoroCámEuropa/OFilWürttemberg   26’24   7/7,5

40 Lieder

1971 EMI        Fischer-Dieskau, Sawallisch   94’36   10/8

16 Lieder

1981 EMI        Janet Baker, Geoffrey Parsons           41'00   10/8,5

23 Lieder

1991 Claves    Fischer-Dieskau, Hartmut Höll           54’57   8/8,5

24 Lieder

1993 Hyperion            Margaret Price, Graham Johnson        59’19   9/9

4 Lieder para coro op. 100 (1844)

2008 HMundi  Rademann/CoroCámRIAS      9’37     10/10

6 Lieder para coro op. 41 (1838)

2008 HMundi  Rademann/CoroCámRIAS      12’40   10/10

6 Lieder para coro op. 48 (1839)

2008 HMundi  Rademann/CoroCámRIAS      12’50   10/10

6 Lieder para coro op. 59 (1844)

2008 HMundi  Rademann/CoroCámRIAS      15’47   10/10

6 Lieder para coro op. 88 (1844)

2008 HMundi  Rademann/CoroCámRIAS      15’04   10/10

3 Liturgias alemanas (1846)

2003 Brilliant  Nicol Matt/CoroCámEuropa   7’01     7/7,5   

Magnificat (1847)

1983 Carus      Frieder Bernius/CoroCámStuttgart      10’42   7/7

Magnificat (1822)

2003 Brilliant  Nicol Matt/CoroAmadeus                   29’49  

Missa Breve

2000 HMundi  Marcus Creed/CoroCámRIAS 7’06     9,5/9

3 Motetes op. 69

2000 HMundi  Marcus Creed/CoroCámRIAS 4’19+5’08+09’03        9/9

2003 Brilliant  Nicol Matt/CoroCámEuropa   5’03+6’01+10’46        7,5/7,5

3 Músicas eclesiásticas, op. 23 (1847)

2003 Brilliant  Nicol Matt/CoroCámEuropa   12’42+7’39+10’17      7/7,5

Oedipus at Colonus, op. 93 (1845)

2010 Capriccio Stefan Soltesz/CorosRadioBerlín&C.M.vonWeber/OSinfRadioBerlín/Pape

47’30  8,5/8,5

Paulus, op. 36 (1836)

1977 EMI        Frühbeck/CorosWuppertalKurrende, CiudadDüsseldorf/OSinfDüsseldorf/

                        Donath, Schwarz, W.Hollweg, Fischer-Dieskau                     131’08 9,5/8

1995 Hänssler Rilling/GächingerKantorei, CoroCámPraga/OFilCheca

                        Banse, Danz, Schade, A.Schmidt                               113’11 9/9

Salmo 42 “Wie der Hirsch schreit”, op. 42 (1837)

2003 Brilliant  Nicol Matt/CoroCámEuropa/OFilWürttemberg           21’41   7/7

Salmo 95 “Kommt, lass uns anbeten”, op. 46 (1841)

2003 Brilliant  Nicol Matt/CoroCámEuropa/OFilWürttemberg           22’31   7/7

Salmo 98 “Singet dem Herrn”, op. 91 (1843)

2003 Brilliant  Nicol Matt/CoroCámEuropa/OFilWürttemberg           7’10     7/7

Salmo 100 “Jauchzet dem Herrn” (1842)

2000 HMundi  Marcus Creed/CoroCámRIAS 3’53     9/9

Salmo 114 “Da Israel aus Ägypten zog”, op. 51 (1839)

2003 Brilliant  Nicol Matt/CoroCámEuropa/OFilWürttemberg           12’44   7,5/7

Salmo 115 “Non nobis Domine”, op. 31 (1830)

2003 Brilliant  Nicol Matt/CoroCámEuropa/OFilWürttemberg           16’27   7,5/7

3 Salmos op. 78 (1848)

2000 HMundi  Marcus Creed/CoroCámRIAS 6’43+3’47+6’49          9/9

2003 Brilliant  Nicol Matt/CoroCámEuropa   7’31+4’01+8’12          7,5/7,5

           

Salve Regina (1824)

1983 Carus      Frieder Bernius/CoroCámStuttgart      7’30     8/7

El sueño de una noche de verano, op. 21/61 (1826, 1842)

1942 RCA       Toscanini/CoroGleeClubPennsylvania/OdeFiladelfia/E.Eustis, F.Kirk

                        10’45+4’09+------+3’45+3’09+5’19+4’57+-----+------+4’35      6/4

1958 Philips    Szell/OConcertgebouw

                        11’29+4’21+------+------+-----+5’39+4’52                                7,5/7,5

1961 EMI        Klemperer/Coro&OPhilharmonia/Harper, Baker

                        13’01+5’34+1’20+4’47+4’03+7’09+5’06+1’05+1’54+4’52      10/8,5

1965 DG         Kubelik/Coro&OSinfRadioBávara/Mathis, Boese

                        11’42+4’39+1’13+3’09+3’18+5’30+4’39+0’45+1’33+4’00      7/7,5

1969 Hunt       Klemperer/Coro&OSinfRadioBávara/Mathis, Fassbaender

                        14’57+5’33+1’19+5’30+4’59+7’35+5’44+1’12+2’06+6’35      9,5/7,5

1976 Philips    C.Davis/OSinfBoston

                        11’22+4’44+-----+-----+-----+6’00++5’15                                8/8

1977 EMI        Previn/FinchleyMusicGroup/OSinfLondres/L.Watson, D.Wallis

                        12’26+4’52+2’10+4’26+3’29+7’13+5’09+1’32+1’41+4’58      9/9

1978 Erato       Leppard/OFilLondres/Gale, Murray

                        12’17+4’56+-----+------+3’27+6’14+5’52                                 8/7,5

1983 Philips    Marriner/CoroAmbrosian/OPhilharmonia/Auger, Murray

                        12’08+5’09+1’31+3’53+2’07+6’21+4’08+1’04+1’24+4’34      7,5/9

1987 Philips    Previn/CoroJeunesse/OFilViena/E.Lind, C.Cairns

                        12’04+4’41+1’52+4’15+3’24+6’39+5’14+1’03+1’39+5’46      8/9

1988 RCA       Flor/Coro&OSinfBamberg/Popp, Lipovsek

                        12’29+4’53+1’17+4’20+3’56+6’48+4’45+1’06+1’40+4’46      8/9

1992 Teldec     Masur/CoroRadioLeipzig/OGewandhaus/Wiens, Oertel

                        11’59+4’56+1’17+3’18+3’24+6’39+5’34+1’28+1’32+4’39      7,5/8

1993 Teldec     Harnoncourt/CoroSchoenberg/OCámEuropa/Coburn, Magnus, Bantzer

                        11’50+4’56+------+5’14+3’35+4’33+4’14+1’33+-----+5’30      5/8

1994 DG         Ozawa/CoroFestTanglewood/OSinfBoston/Battle, Von Stade, Dench

                        11’55+4’47+1’37+4’44+4’08+6’21+5’07+1’33+2’05+5’48      8/8,5

1997 EMI        Tate/CoroFilTonkunst/OFilRotterdam/Dawson, Mentzer

                        12’34+4’41+1’09+4’37+3’07+6’33+5’36+1’32+2’13+5’38      8/8

*2018 Accentus Chailly/OFestivalLucerna

                         11’55+4’30+-----+-----+3’40+6’15+4’57                                 9/10

Te Deum a 4 (1832)

2003 Brilliant  Nicol Matt/CoroCámEuropa   8’38     7/7,5

Te Deum a 8 (1826)

2003 Brilliant  Nicol Matt/CoroCámEuropa   34’50   7,5/7,5

Tu es Petrus, op. 111 (1827)

2003 Brilliant  Nicol Matt/CoroCámEuropa/OFilWürttemberg    6’27     7/7,5

ÓPERAS

Die beiden Pädagogen (1821)

1980 CPO        Heinz Wallberg/CoroRadioBávara/ORadioMúnich      

                        Fuchs, Laki, Fischer-Dieskau, Hirte, Dallapozza, Wewel   52’50   9/8

Die Heimkehr aus der Fremde, op. 89 (1829)

1978 CPO        Heinz Wallberg/CoroRadioBávara/ORadioMúnich      

                        Schwarz, Donath, Schreier, Fischer-Dieskau, Kusche    62’17   9/8

Die Hochzeit des Camacho, op. 10 (1825)

1990 Capriccio Bernhard Klee/CoroRIAS/OSinfRadioBerlín                112’01 7/7,5

                        Schudel, Swanson, Bieber, Mok, Horn, Lukas, Becker, W.Murray, Molsberger 

Opiniones adversas sobre la música de Beethoven

Sobre la Primera Sinfonía: Se trata de Haydn arrastrado por la extravagancia, hasta la caricatura (Allgemeine Musikalische Zeitung, 1801)

Acerca de la Primera Sinfonía: Es música fría y, en ciertos puntos, mezquina. El rondó final es una auténtica puerilidad musical (Berlioz)

Sobre la Sonata No. 18, op. 31/3: Es, din duda, una sonata decididamente vulgar (Chopin)

La Segunda Sinfonía es un monstruo horrible, un dragón herido que se retuerce abominablemente y que se niega a expirar. Aunque en el finale sangra, reparte golpes furiosos a diestro y siniestro con la cola tiesa (Zeitung für die Elegante Welt, Viena, mayo de 1804)

Sobre la Sonata “Kreutzer”: Beethoven se devana los sesos para ser, a toda costa, diferente siempre a los demás. Empujado por la preocupación de ser original hasta los límites de lo grotesco, el compositor nos parece simpatizante de un auténtico terrorismo artístico (Allgemeine Musikalische Zeitung, 1805)

Lo que de admirable pueda tener la Sinfonía Heroica no puede mantenerse durante tres largos cuartos de hora. Es infinitamente larga. Si no se la acorta, pronto caerá en el olvido. (The Harmonicon, Londres, abril de 1829)

Hace poco se interpretó la obertura de Fidelio [la Leonora II] y todos los músicos y melómanos imparciales están de acuerdo en que jamás se había creado nada tan incoherente, estridente, caótico y ensordecedor en toda la historia de la música. (August von Kotzebue. Viena, 11-IX-1806)

De la Sonata “Appassionata” se trasluce una altivez egocéntrica, una actitud de reto (“Voy a probar a ver si funciona”) que me empuja a colocar esta Sonata, en mi clasificación personal de las obras de Beethoven, entre la Obertura de El rey Esteban y La victoria de Wellington (Glenn Gould)

Sobre los tres Cuartetos op. 59: Son obras absolutamente incomprensibles (Allgemeine Musikalische Zeitung, 1808)

Acerca de la Cuarta Sinfonía: Una boa constrictora. (Weber) 

El Concierto para violín carece de coherencia, es una masa desordenada de ideas, un continuo ruido desagradable (Allgemeine Musikalische Zeitung, 1808)

[En la transición del 3º al 4º mov. de la Quinta Sinfonía] Beethoven creyó necesario suspender el habeas corpus de la música despojándola de todo lo que pueda parecerse a la melodía, a la armonía y a cualquier clase de ritmo. ¿Esto es música? No, tal como yo la entiendo (A. Oulibicheff. París, 1857)

[En el Concierto “Emperador”] el solista saca a la luz su virtuosismo, pero cuando trata de expresar una melodía le resulta imposible (E. T. A. Hoffmann)

Acerca del Cuarteto op. 74: Es desagradable que la música instrumental desvaríe de este modo (Allgemeine Musikalische Zeitung, 1810)

En la Séptima Sinfonía el compositor ha volcado gran cantidad de desagradable excentricidad. Aunque ya la hemos escuchado varias veces, todavía no hemos podido detectar en ella forma alguna, ni percibir relación entre sus partes. Parece haber sido concebida como un enigma. Por no decir que es un fraude (The Harmonicon, Londres, julio de 1825)

Con esta Sinfonía [la No. 7] Beethoven declara estar listo para ingresar en un hospital psiquiátrico (Weber)

Es preciso reconocer que esta [la Sinfonía No. 7] es la obra de un borracho (Friedrich Wieck, padre de Clara Schumann)

Beethoven nunca fue hombre de fugas, y nunca lo fue menos que en esta pesadilla, una mole ruda e indigesta (sobre el 4º mov. De la Sonata nº 29, “Hammerklavier”) (Beethoven et ses trois styles. Wilhelm von Lenz. París, 1855)

Hasta hace muy poco, la Sonata “Hammerklavier” ha sido considerada con carácter casi unánime una monstruosidad en toda regla […pero hoy aparece como una las mayores obras maestras de Beethoven y de la música universal] (Beethoven. André Boucurechliev. 1963)

Los editores han considerado necesario advertir a los piratas de que los derechos de autor de esta Sonata [nº 32, op. 111] están registrados. Pero no creemos que a nadie se le ocurra tener el mal gusto de copiarla (The Harmonicon, Londres, agosto de 1823)

La Novena Sinfonía de Beethoven dura una hora y cinco minutos, una cantidad de tiempo aterradora, que somete a una dura prueba tanto a los músculos y a los pulmones de los músicos como a la paciencia del público (The Harmonicon, Londres, abril de 1825)

No puedo comprender cómo un genio de la talla de Beethoven pudo escribir el finale de su Novena Sinfonía. Encuentro en él una constatación más de lo que yo ya había percibido en Viena: que su imaginación estética era deficiente y que carecía del sentido de la belleza (Autobiografía. Louis Spohr. 1861)

En el último movimiento de la Novena Sinfonía, Beethoven estaba completamente sordo cuando lo escribió. El gran hombre nadaba sin brújula en el océano de la armonía, como un pintor ciego dando brochazos en el lienzo sin ton ni son (Daily Atlas, Boston, 6-II-1853)

Toda la parte orquestal de la Novena Sinfonía me pareció muy aburrida. Tenía grandes expectativas respecto a la parte coral. Pero la impresión que me dejó fue que se trata de un concierto hecho con gritos de guerra indios y con un grupo de iracundos gatos salvajes (The Orchestra. Londres, 20-VI-1868)

La Missa Solemnis es considerada incomprensible, cuya profundidad -de existir- es imposible de sondear. Comparto esta opinión: tras leer sus agotadoras páginas, el único resultado es una sensación de desconcierto absoluto en sus laberintos (Morning Chronicle, Londres, octubre de 1845)

En el finale del Cuarteto op. 130 [¿la Gran Fuga?] la imaginación de Beethoven evoca una pobre golondrina que revolotea sin cesar en una habitación herméticamente cerrada, chocando contra las paredes, de un modo tan molesto para la vista como para el oído (H. Blanchard, Revue et gazette musicale de Paris, 15-IV-1849)

Fue curioso observar los rostros de los oyentes mientras escuchaban de esta obra [el Cuarteto op. 135] incomprensible y aburrida, en la que la chispa de la gran inspiración de Beethoven está ausente. Nos da la impresión de que Wagner comenzó donde lo dejó Beethoven, de que ha heredado su estado mental enfermizo y confuso que le afligió en sus últimos años. No es buena idea hacer que el público tenga que tragarse un bocado tan repugnante (American Art Journal, 25-IV-1866)

Beethoven le cogió el gusto a las disonancias nada eufónicas, porque oía poco y de modo confuso. Las combinaciones más monstruosas de notas acabaron sonando en su cabeza como aceptables y equilibradas (A. Oulibicheff. París, 1857)

Beethoven ahora no compone mucho, pero es cada vez más excéntrico. La mayor parte de lo que produce es tan impenetrable y oscuro en su forma y está tan cuajado de armonizaciones incomprensibles y hasta repulsivas que desconcierta al crítico y confunde al intérprete (The Harmonicon, Londres, abril de 1824)

Beethoven siempre me suena como si se hubiera volcado una bolsa llena de clavos, y de vez en cuando, cayera también algún martillo (John Ruskin, 6-II-1881)

Todo esto debe servirnos de reflexión: ¿puede ser que algunos de los compositores más atrevidos de los últimos tiempos estén en situación parecida, que la mayoría de sus contemporáneos no los entienden y por tanto los denigran? Podría ser, aunque todos -me parece- tenemos la sensación de que en las últimas décadas no ha surgido ningún Beethoven, ningún Wagner, ningún Schoenberg…

Lo que sí debemos plantearnos es que si hubiésemos sido coetáneos de Beethoven, sobre todo del de última época, es más que probable que no lo hubiésemos comprendido. Pero bueno, una cosa es no comprender y otra afirmar alegremente: “esto no es música”, “se ha vuelto loco”, “esto solo lo puede escribir un borracho”, y cosas parecidas.

Algunos que sí lo comprendieron

Muchos de los seguidores y admiradores del Beethoven de los dos dos primeros períodos dejaron, comprensiblemente, de entender varias de sus sus últimas obras (la Novena Sinfonía se libró casi siempre de esas incomprensiones), pero entre quienes sí fueron conscientes de la genialidad de esas obras herméticas para casi todos estuvo Franz Schubert. Lógico: una mente y una sensibilidad musical privilegiada. Se sabe que cuando escuchó el estreno del Cuarteto op. 131 se quedó tan conmocionado que hubo de meterse en la cama con una gran tiritona.

Menos conocido es el hecho de que un compositor al que muchos denuestan, Nicolò Paganini, se sintiera fascinado por los últimos Cuartetos de Beethoven, y con frecuencia, cuando ya estaba retirado, se reunía en su casa con unos cuantos amigos para tocarlos. Y un hecho curioso, también poco sabido: Paganini dirigió la primera interpretación en Italia de Fidelio.

La aversión a Daniel Barenboim

No es la primera vez que escribo sobre este asunto, pero algunos lectores de este blog no conocen mi opinión al respecto. Estos últimos días, el más que curtido Observador, así como Felirosi y Platón, han sacado a la palestra este tema. Intentaré resumir mi punto de vista:

Aunque no tanto como en el campo de la ópera, donde la batalla entre admiradores y detractores de ciertos cantantes es tremenda, fortísima, tantas veces ofuscada por las manías personales, también en el ámbito de los directores o los solistas instrumentales hay claras filias y fobias.

En el caso de Barenboim, hay un punto de partida -que viene desde hace ya ¡medio siglo!- que resulta intolerable para muchos aficionados a la música: que sea pianista y director. Se niegan a aceptar que se pueda ser muy bueno en ambos desempeños. ¡Como si fuera el único: ahí están Menuhin, Rostropovich, Ashkenazy, Zukerman…! 

En los años 70 del siglo pasado algunos empezaron a hablar recurrentemente de “pianista notable metido a director” (vamos, como si fuera como un Geza Anda, o, años más tarde, un Perahia o un Pollini); a esos se les vio mucho el plumero: lo de notable y adjetivos parecidos ya les delataba. Puedo decir que yo fui de los primeros en escribir que me parecía un pianista excepcional, un intérprete extraordinario nada menos que de Mozart, Beethoven y Brahms: ahí están sus grabaciones de los 60 y principios de los 70 de estos compositores (la primera vez que le escuché en directo fue tocando y dirigiendo un programa Mozart con la English Chamber: me dejó asombrado). Por oposición a mí, o por celos, algunos críticos que se creían mejor preparados que yo (y algunos lo estaban, que conste), empezaron a ridiculizar mis opiniones y a llevarme la contraria por sistema. Alguno queda aún que no ha sido capaz de dar su brazo a torcer a lo largo de cuatro o cinco décadas.

Pero si ya en los comienzos artísticos y discográficos de Barenboim pasaba esto, conforme se fue consolidando como pianista y convirtiendo en un director objetivamente cada vez más importante (su estrecha relación con la English Chamber, la Philharmonia y la London Philharmonic, y más estable aún con la Orquesta de París y la Sinfónica de Chicago…), las posiciones de algunos se enquistaron, negándose a reconocer las evidencias. 

Algunos críticos y melómanos que conocí empezaron a aceptarlo algo más, reconociendo que era un gran músico como intérprete de piano, y que esa musicalidad le dotaba de solidez -musical, no técnica- cuando empuñaba la batuta. Pero claro, quienes sostenían esto han tenido que enfrentarse al hecho de que con el tiempo ha convertido a una orquesta en ruinas -la Staatskapelle Berlin- en una maravilla, y que ha logrado desde la nada, con un puñado de jóvenes de muy diversa procedencia, conformar una orquesta espléndida: la West-Eastern Divan. O sea, que lo de "musicalidad sí, pero técnica no" se sostenía cada vez menos, hasta llegar al cero absoluto.

Estoy convencido por larga experiencia de que el hecho de que en los últimos cuarenta años Barenboim se haya afirmado como uno de los mayores pianistas (pese a no ser lo que se entiende por un virtuoso) y en uno de los más indiscutibles directores, es algo que se niegan a aceptar muchas personas. Todavía hay aficionados que te dicen que a ellos como pianista les convence mucho más que como director: realmente opino que estos no se han enterado de que en los últimos años ha llegado a ser no uno de los grandes, sino el más grande. También, quizá en el músico con más grabaciones a sus espaldas (después de Fischer-Dieskau) y, de lejos, en el más filmado. Con un repertorio que, en cualquiera de sus dos actividades, no ha sido probablemente sobrepasada por nadie en cuando a cantidad/importancia/calidad. 

Por supuesto que se puede legítimamente disentir de su forma de entender la música, pero nunca negarle su enorme estatura. Lo que me parece menos disculpable es el desconocimiento de aquellos que se niegan a escuchar sus interpretaciones; esta actitud también me consta que se da en muchos.

A todo esto hay que añadir que otros lo detestan por sus ideas políticas; esto se da mucho más entre las personas muy conservadoras, a quienes Barenboim les cae muy gordo por su firme compromiso político-social, su claro posicionamiento contra los nacionalismos excluyentes, la xenofobia, por la crítica por cómo estrangulan a Palestina de los gobiernos derechistas de Israel...

Sí, que nadie se llame a engaño: hay bastante de todo esto, incluso entre críticos de reputación internacional, por muy mezquino que nos parezca.  

Mendelssohn: Discografía de la Música para piano

Andante y Allegro brillante, op. 92 (piano a 4 manos) (1841)

2001 Arts        Uriarte&Mrongovius    11’58   9/9      

Andante cantabile y Presto agitato (1838)

1974 DG         Barenboim                   3’07+2’29       9/8,5

1997 Naxos     Benjamin Frith             8’24                9/8,5

Andante con Variaciones en Mi b M, op. 82 (1841)

1997 Naxos     Benjamin Frith             8’17     9/8,5

2014 HMundi  Perianes                       7’54     9,5/10

Andante con Variaciones, op. 83b (piano a 4 manos) (1844)

2001 Arts        Uriarte&Mrongovius    13’09   8,5/9

Barcarola (Canción del gondolero) en La M (1837)

1974 DG         Barenboim                   2’30     10/8,5

1995 Naxos     Benjamin Frith             2’07     8/8,5

Capricho en Fa s m, op. 5 (1825)

1956 DG         Barenboim                   6’12     9/6

1999 Naxos     Benjamin Frith             6’27     9/9

Capricho en Fa M, op. 118

1998 Naxos     Benjamin Frith             6’56     8/9

3 Caprichos op. 33 (1836)

1995 Naxos     Benjamin Frith             8’08+8’13+8’32           9/8,5

2008 Naïve      Bertrand Chamayou     -------8’03+7’01           7,5/9

3 Estudios op. 104b (1836)

1988 Accord    Magaloff                     2’31+3’04+1’24           8/8

1995 Naxos     Benjamin Frith             2’15+3’42+1’37           8/8,5

2008 Naïve      Bertrand Chamayou     2’12+3’04+1’31           7/9

Fantasía (Sonata Escocesa), op. 28 (18

1999 Naxos     Benjamin Frith             5’19+2’21+6’36           8,5/9   

Fantasía sobre La última rosa del verano, p. 15 (1827)

1998 Naxos     Benjamin Frith             9’02     8/9

3 Fantasías (Caprichos), op. 16 (1829)

1997 Naxos     Benjamin Frith             4’58+2’25+3’55           9/8,5

Hoja de álbum en Mi m, op. 117 (1837)

1974 DG         Barenboim                   4’49     10/8,5

1997 Naxos     Benjamin Frith             3’51     8/8,5

Octeto, op. 20 (versión para piano a 4 manos) (1820)

2001 Arts        Uriarte&Mrongovius    14’25+7’29+5’02+6’08            8,5/9

7 Piezas características, op. 7 (1827)

1999 Naxos     Benjamin Frith             26’15   9,5/9

6 Piezas infantiles, op. 72 (1847)

1974 DG         Barenboim                   8’26     10/8,5

1995 Naxos     Benjamin Frith             8’29     8/8,5

3 Preludios op. 104a (1836)

1995 Naxos     Benjamin Frith             3’25+1’43+2’27           8,5/8,5

6 Preludios y fugas op. 35 (1837)

1953 Decca     Katchen                       7’47     6/6

1984 Sony       Perahia                        8’14     9,5/8,5

1988 Accord    Magaloff                                                         7’14                8/8

1995 Naxos     Benjamin Frith             9’05+6’09+5’36+9’14+7’02+6’37        9/8,5

2014 HMundi  Perianes                       7’54     10/10

Preludio y fuga en Mi m (1827, 1841)

1997 Naxos     Benjamin Frith             2’27+4’32       9/9

48 Romanzas sin palabras, opp. 19b, 30, 38, 53, 62, 67, 85 y 102 (1829-45)

1974 DG         Barenboim                   113’27 9-10/8,5

17 Romanzas sin palabras
1957 EMI        Gieseking                   7-8/6

9 Romanzas sin palabras

1988 Accord    Magaloff                     8/8

5 Romanzas sin palabras

2008 Naïve      Bertrand Chamayou     7,5/9

15 Romanzas sin palabras

2014 HMundi  Perianes                       9,5-10/10        

Rondó caprichoso, op. 14 (1824)

1918 Sony       Joseph Hofmann*        3’41     4/3

1952 EMI        Arrau                           6’50     10/6,5

1953 Decca     Katchen                       6’10     5/6

1957 Decca     Backhaus                     6’35     6/6

1984 Sony       Perahia                        6’33     9,5/9

1988 Accord    Magaloff                     6’43     8/8                  

1997 Naxos     Benjamin Frith             5’55     8,5/8,5

2008 Naïve      Bertrand Chamayou     6’15     7/9

2014 HMundi  Perianes                       6’37     9,5/10

(*abreviado)

Scherzo a capricho en Fa s m (1836)

1998 Naxos     Benjamin Frith             6’34     9/9      

Sonata en Mi M, op. 6 (1826)

1984 Sony       Perahia                        5’56+5’15+12’07         9,5/9

1995 Naxos     Benjamin Frith             6’15+6’02+7’07+6’39  9/8,5   

Sonata en Sol M, op. 105 (1821)

1998 Naxos     Benjamin Frith             8’44+6’54+4’25           9/9

Sonata en Si b M, op. 106 (1827)

1988 Accord    Magaloff                     5’02+2’41+3’21+4’44  7/8

1997 Naxos     Benjamin Frith             6’13+2’57+4’22+4’30  9/9

Variaciones serias, op. 54 (1841)

*1968 EMI      Hephzibah Menuhin     11’30   9,5/7

1970 Decca     Larrocha                      11’34   8,5/7,5

1984 Sony       Perahia                        11’33   9/9

1988 Accord    Magaloff                     11’27   8/8

1990 Philips    Brendel                        10’32   7/9

1995 Naxos     Benjamin Frith             12’31   8/8,5

2008 Naïve      Bertrand Chamayou     11’37   7/9

2014 HMundi  Perianes                       11’57   10/10

Variaciones en Si b M, op. 83 (1841)

1998 Naxos     Benjamin Frith             8’57     8,5/9