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miércoles, 24 de mayo de 2023

Los Conciertos 1º y 4º de Rachmaninov y la "Rapsodia Paganini" por Boris Giltburg

 

Este pianista israelí de origen ruso (n. 1984), del que elogié notablemente su ciclo de las 32 Sonatas de Beethoven para Naxos, si grabase para alguno de los sellos más grandes o prestigiosos sería sin duda más conocido. Ganador en 2002 del segundo premio en el Concurso Paloma O’Shea de Santander (con el Tercer Concierto de Bartók) y en 2013 el primero en el Reina Elisabeth de Bruselas, ahora aparece en el mismo sello discográfico un CD (de 80’) con los Conciertos 1º y de Rachmaninov más la Rapsodia sobre un tema de Paganini, con la Orquesta Filarmónica de Bruselas dirigida por Vassily Sinaisky (Rusia, 1947). Con este disco completa Giltburg los Conciertos del compositor ruso, pues en 2017 había hecho el Segundo (más los Études-tableaux op. 33) y en 2018 el Tercero (más las Variaciones Corelli), en esas ocasiones con la Orquestal Real de Escocia dirigida por el mexicano Carlos Miguel Prieto (n. 1965). De Rachmaninov tiene también Giltburg un disco de 2016 con los Études-tableaux op. 39 más los Momentos musicales y, en 2019, los Preludios completos. No me sorprende, insisto, que haya grabado bastante música del autor de La isla de los muertos, pues posee unas características ideales para él, por mecanismo, sonido y temperamento. En todo caso, en las obras para piano solo de Rachmaninov, de mejor sonido que en las orquestales, resulta apreciablemente más certero que en los Conciertos, probablemente debido a que las batutas no están a su altura. De todos modos, el disco con los Conciertos primero y último más la Rapsodia, mejor grabado -muy bien- que los dos anteriores con orquesta, resulta francamente recomendable, sobre todo teniendo en cuenta su bajo precio. Sin duda, Boris Giltburg es un pianista a seguir; sería estupendo que acabase completando todo el piano solo de Rachmaninov.

 

Concierto No. 1, op. 1 (1891, rev. 1917)

1940 RCA        Rachmaninov/OdeFiladelfia/Ormandy              12’02+5’17+7’17          7/5

1949 Naxos      Benno Moisewitsch/OPhilharmonia/Sargent     11’27+4’45+7’28          7/6

1955 Hänssler   S.Richter/OSinfEstatalURSS/Sanderling           12’30+6’20+7’52          8/4

1957 RCA        Byron Janis/OSinfChicago/Reiner                     12’12+5’41+7’30          8/7,5

1962 Mercury   Byron Janis/OFilMoscú/Kondrashin                 11’59+5’38+7’14          6/6,5

1964 Sony        Entremont/OdeFiladelfia/Ormandy                   12’24+5’44+7’22          8/8

1966 Chandos  Earl Wild/ORoyalPhilharmonic/Horenstein       12’00+5’36+6’50          7/8

1972 Philips     Rafael Orozco/ORoyalPhilharmonic/De Waart  12’36+6’25+7’45            7,5/7,5

1972 Decca      Ashkenazy/OSinfLondres/Previn                      13’25+6’54+7’54          10/8

1976 DG          Tamas Vasary/OSinfLondres/Ahronovitch        14’03+7’41+7’59          7,5/8

*1979 Medici   Postnikova/OSinfBBC/Rozhdestvensky            13’15+7’00+7’26            9,5/6,5

1985 Philips     Zoltán Kocsis/OsinfSanFrancisco/De Waart      11’53+5’39+7’29          7/8,5

1987 Decca      Ashkenazy/OConcertgebouw/Haitink               13’13+6’45+8’09          9,5/9

1993 EMI         Mikhail Rudy/OFilSanPetersburgo/Jansons       13’05+6’54+8’13          7,5/8

1995 Decca      Thibaudet/OdeCleveland/Ashkenazy                13’29+7’17+7’50          8/8,5

2003 DG          Zimerman/OSinfBoston/Ozawa                        12’22+6’42+7’28          8,5/9

2003 Warner    Lugansky/OSinfCBirmingham/Oramo              12’41+6’12+7’49          9/9

2006 EMI         Andsnes/OFilBerlín/Pappano                            12’05+5’46+7’54          8,5/9

2013 Decca      Valentina Lisitsa/OSinfLondres/Michael Francis12’52+5’54+7’27         8/9

2019 DG          Trifonov/OdeFiladelfia/Nézet-Séguin                13’08+7’19+7’46            9,5/9,5

2023 Naxos      Boris Giltburg/OFilBruselas/Vassily Sinaisky    13’47+6’31+8’25            8,5/8,5

 

Concierto No. 4, op. 40 (1927, 1941)

1941 RCA        Rachmaninov/OdeFiladelfia/Ormandy              09’44+6’04+08’43        7/5

1958 EMI         Michelangeli/OPhilharmonia/Ettore Gracis        09’55+6’04+10’08        9/7

1964 Sony        Entremont/OdeFiladelfia/Ormandy                   09’51+6’57+09’01        8/8

1966 Chandos  Earl Wild/ORoyalPhilharmonic/Horenstein       08’59+5’25+08’43        7/8

1972 Philips     Rafael Orozco/ORoyalPhilharmonic/De Waart  09’16+6’05+08’54        7/7,5

1972 Decca      Ashkenazy/OSinfLondres/Previn                      09’58+6’54+09’13        9,5/8

1972 Philips     Rafael Orozco/ORoyalPhilharmonic/De Waart  09’20+6’06+09’00        7/7,5

1977 DG          Tamas Vasary/OSinfLondres/Ahronovitch        10’43+8’55+09’39        7/8

1986 Decca      Ashkenazy/OConcertgebouw/Haitink               10’31+7’36+09’45        10/9

1993 EMI         Mikhail Rudy/OFilSanPetersburgo/Jansons       09’57+6’50+09’38        7/8

1997 Decca      Thibaudet/OdeCleveland/Ashkenazy                09’54+7’12+09’19        8/8,5

2005 Warner    Lugansky/OSinfCBirmingham/Oramo              09’46+6’48+09’36        9/9

2013 Decca      Valentina Lisitsa/OSinfLondres/Michael Francis 09’32+6’18+08’57      8/9

2018 DG          Trifonov/OdeFiladelfia/Nézet-Séguin                10’06+7’05+09’05        9/9

2023 Naxos      Boris Giltburg/OFilBruselas/Vassily Sinaisky    09’59+6’55+09’57            8,5/8,5

 

Rapsodia sobre un tema de Paganini, op. 43 (1934)

1934 RCA        Rachmaninov/OdeFiladelfia/Stokowski             22’08   6/4

1939 Naxos      Moiseiwitsch/ORoyalPhilhLiverpool/B.Cameron 21’34 6/5

1947 RCA        Rubinstein/OPhilharmonia/Susskind                 22’14   6/5

1951 RCA        Kapell/ORobinHoodDell/Reiner                        22’00   6/6

1956 RCA        Rubinstein/OSinfChicago/Reiner                      23’07   8/6,5

1957 EMI         Benno Moiseiwitsch/OPhilharmonia/Ackermann 23’13 7/6

1958 Sony        Leon Fleisher/OdeCleveland/Szell                     22’06   7/7

1959 Decca      Julius Katchen/OFilLondres/Boult                    22’08   7/7

1959 Sony        Entremont/OdeFiladelfia/Ormandy                   21’52   8/8

1960 DG          Margrit Weber/OSinfRadioBerlín/Fricsay          24’30   7,5/7   

1960 Decca      Katchen/OFilLondres/Boult                             22’07   8/7,5

1966 Chandos  Earl Wild/ORoyalPhilharmonic/Horenstein       20’40   6/8

1972 RCA        Van Cliburn/OFilMoscú/Kondrashin                24’36   8,5/7,5

1972 Decca      Ashkenazy/OSinfLondres/Previn                      23’39   9,5/8

1981 RTVE      Achúcarro/OSinfRTVE/Gómez Martínez          24’35   7,5/6

1984 EMI         Cécile Ousset/OSinfCiudadBirmingham/Rattle 25’38   8/8

1987 Decca      Ashkenazy/OPhilharmonia/Haitink                  24’11   10/9

1989 Sony        Cecile Licad/OSinfChicago/Abbado                  23’01   9/9

1989 EMI         Gavrilov/OdeFiladelfia/Muti                             22’04   7,5/8,5

1992 Decca      Jablonski/ORoyalPhilharmonic/Ashkenazy       23’06   8,5/9

1993 EMI         Mikhail Rudy/OFilSanPetersburgo/Jansons       23’48   7/8

1994 Decca      Thibaudet/OdeCleveland/Ashkenazy                23’27   9/9

1995 RCA        Alexeev/OFilSanPetersburgo/Temirkanov         23’45   9/9

2004 Warner    Lugansky/OSinfCBirmingham/Oramo              23’25   9,5/9

2005 DG          Lang Lang/OTeatroMariinsky/Gergiev              24’02   8/8

2010 DG          Yuja Wang/OCámMahler/Abbado                    22’48   7/8

2011 Decca      Valentina Lisitsa/OSinfLondres/Michael Francis 22’44  8/9

2015 DG          Trifonov/OdeFiladelfia/Nézet-Séguin                24’52   9/10

2023 Naxos      Boris Giltburg/OFilBruselas/Vassily Sinaisky    24’43   8/8,5


miércoles, 29 de septiembre de 2021

Tres pianistas: Arrau, Rana y un desconocido... hasta ahora

 

El magistral Claudio Arrau

El sello discográfico Lost Recordings ha publicado un recital Beethoven en Berlín celebrado en 1959 con tres de sus Sonatas: la 26 “Los adioses”, la 31, op. 110 y la 23 “Appassionata”. Nunca antes editado, confirma, una vez más, la enorme maestría del pianista chileno, pero ninguna sorpresa especial: tanto la primera de ellas como la tercera se parecen mucho a las que grabó por esos años, para EMI: merecen, en mi opinión, un rotundo 9. Y, como suele ocurrir, en las Sonatas beethovenianas de última época Arrau no se encontraba tan a gusto; incluso en esta Op.110 (un 8) incurre en algún desliz de dedos, lo que no impide que despliegue sin cesar un mecanismo y una técnica en verdad sensacionales. La toma de sonido, en público, es sorprendentemente buena.

La muy pujante Beatrice Rana

La joven pianista italiana (28 años) confirma también su gran clase en un disco Chopin que acaba de lanzar Warner. Contiene los 12 Estudios op. 25 y los 4 Scherzi. En posesión de un mecanismo asombroso, me recuerda en algunos aspectos a Martha Argerich, pero reconozco que cuando la de Buenos Aires tenía esa edad era sensiblemente menos madura que la italiana. También, al menos en estos Estudios, Rana suele mostrar un poso y una hondura de primer orden, así como una imaginación fecunda, pero sin sacar -nunca- los pies del plato o llegar a ser caprichosa. En los Scherzi su toque felino vuelve a recordar a Argerich, pero también encuentra espacio para una mayor reflexión. Un gran disco de una ya gran pianista, con una toma de sonido fenomenal.

¿Quién conoce a Boris Giltburg?

De padres y nacionalidad israelí aunque nacido en Moscú el año 1984, Giltburg obtuvo el segundo premio en el Concurso Paloma O’Shea de 2002, y el primero en el Reina Elisabeth de Bruselas el año 2013. Pues bien, este pianista para mí prácticamente desconocido hasta ahora acaba de completar la grabación de un ciclo iniciado en 2015 de las 32 Sonatas de Beethoven -empresa arriesgada donde las haya, no hace falta insistir en ello- que, lo diré ya, me parece más logrado que los muy notables de Saleem Ashkar (Decca 2018) e Igor Levit (Sony 2019). En estas Sonatas me han llamado la atención varias cosas: la poderosa técnica de Giltburg, su musicalidad, casi siempre inatacable, su sonoridad y comprensión del universo beethoveniano, su rigor y que las leves licencias que se permite me resultan atinadas. El ciclo de Ashkar, muy apreciable aunque con ciertos altibajos, ha pasado casi inadvertido, mientras que el de Levit, que no me parece mejor, ha gozado de un marketing y un soporte publicitario aplastante (¡casi como el de las primeras 9 Sinfonías de Beethoven para DG de Karajan!).

El de Giltburg posee menos altibajos que esos dos, manteniendo un nivel sosteniblemente alto o muy alto, incluso en casi todas las problemáticas Sonatas de última época. Escuchadas ya las 32, solo me han defraudado un tanto el “Largo”, algo apresurado, de la Sonata No. 4,  el “Adagio”, un poco crispado, de “la Tempestad” (No. 17), el bastante desbocado “Presto con fuoco” de la No. 18 o el demasiado intimista y más delicado de la cuenta enorme “Adagio sostenuto” de la 29 “Hammerklavier”. Pero huesos tan duros de roer como las Sonatas 8 “Patética”, 15 “Pastoral”, 21 “Waldstein” (en la que se han estrellado Gieseking, Gulda, Pollini, Zimerman, Kissin o Levit), 23 “Appassionata” (de tremenda rebeldía) o las tres últimas, salen no ya airosas, sino mucho más que eso (todas estas, y no son las únicas, las he calificado con un 9). Las tomas de sonido de Naxos son muy buenas en las primeras (las de 2015) y excelentes en el resto. Un espléndido ciclo, pues, en 9 CDs (aún sueltos, pero a punto de aparecer en una caja), a un precio muy razonable. Tratándose de un ciclo de un sello "pobre" como Naxos (¿"pobre" de verdad?) es probable que no alcance la proyección que se merece.