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miércoles, 27 de marzo de 2024

Las óperas de Haydn: tesoros casi olvidados (y II)

 

 

Il mondo della luna, dramma giocoso (1777)

1978 Philips     Arleen Auger/Edith Mathis/Frederica von Stade/Domenico Trimarchi/

Luigi Alva/Lucia Valentini Terrani/Anthony Rolfe Johnson

OCámLausana/Antal Dorati                                         165’48 8,5/8

 

*2009 C Major Anja Nina Bahrmann/Christina Landshamer/Maite Beaumont/   3/8

                        Dietrich Henschel/Bernard Richter/Vivica Genaux/Markus Schäfer

                        ConcentusMusicusViena/Nikolaus Harnoncourt/*Tobias Moretti           

 

Orfeo ed Euridice (o L’anima del filosofo), dramma per musica (1791)

1967 Myto        Nicolai Gedda/Joan Sutherland/Spiro Malas/Mary O’Brien/
                        Malcolm King

                        CoroÓpera&ONacionalEscocia/Richard Bonynge          7/6

 

1994 Orfeo       Robert Swensen/Helen Donath/Thomas Quasthoff/Sylvia Greenberg/

                        Paul Hansen

                        CoroRadioBávara/ORadioMúnich/Leopold Hager         125’15  9/8,5

 

1997 Oiseau-L. Uwe Heilmann/Cecilia Bartoli/Ildebrando d’Arcangelo/Cecilia Bartoli/

                        Andrea Silvestrelli

                        AcademyAncientMusic/Christopher Hogwood              124’26 

 

Orlando paladino, dramma eroicomico (1782)

1977 Philips     Arleen Auger/Elly Ameling/Gwendolyn Killebrew/George Shirley/

Claes H. Ahnsjö/Benjamin Luxon/Domenico Trimarchi/Maurizio Mazzieri

OCámLausana/Antal Dorati                                         167’07  8,5/8,5

 

2006 DHMundi Patricia Petibon/Malin Hartelius/Elisabeth von Magnus/Michael Schade/

                        Werner Güra/Christian Gerhaher/Markus Schäfer/Florian Boesch

ConcentusMusicusViena/Nikolaus Harnoncourt             146’16  8/8,5

 

*2009 EuroArts Marlis Petersen/Sunhae Im/Alexandrina Pendatchanska/Tom Randle/

                        Magnus Staveland/Pietro Spagnoli/Víctor Torres/Arttu Kataja    8,5/9

OBarrocaFriburgo/René Jacobs/*Nigel Lowery, Amir Hosseinpour

 

Philemon und Baucis, singspiel (1773)

2009 Bis           Christoph Genz/Maren Engelhardt/Jan Petryka/Alexandra Reinprecht

                        VocalforumGraz/HaydnSinfoniettaViena/Manfred Huss             59’       7/7

 

Lo speziale (El boticario), dramma giocoso (1768)

*1982 Silverline Antonella Manotti/Carmen Gonzales/Luigi Alva/William Matteuzzi

                        OSuizaItaliana/Marc Andreae/*Filippo Crivelli              7,5/7

 

198? Hungaroton Magda Kalmár/Veronika Kincses/Attila Fülöp/István Rozsos

                        OCámFerencLiszt/György Lehel                                   71’       7,5/8

 

La vera costanza, dramma giocoso (1779, rev. 1785)

1977 Philips     Jessye Norman/Helen Donath/Claes H. Ahnsjö/Wladimiro Ganzarolli/Domenico Trimarchi/Kari Lövaas/Anthony Rolfe Johnson

OCámLausana/Antal Dorati                              122’58  9/8

 

Aclaraciones: las grabaciones de óperas de Haydn por Antal Dorati fueron interrumpidas por Philips debido, según testimonios muy fiables, a las decepcionantes ventas obtenidas. Una verdadera pena, pues la dirección del maestro húngaro -el primero en grabar todas las Sinfonías- es siempre excelente en estas óperas, y admirable el trabajo de la Orquesta de Cámara de Lausana, aunque los elencos vocales no siempre alcanzasen el mismo nivel -muy alto en algunos títulos-. Las tomas de sonido son en todo caso de lo mejor que se lograba por esos años.

La nota que le he asignado al vídeo de Il mondo della luna dirigido por Nikolaus Harnoncourt y Tobias Moretti no constituye un error. He aquí unas líneas de lo que escribí en “Ritmo” a raíz de su publicación: “La bajísima calificación es una media entre la mala versión musical y la horrible escénica […] Harnoncourt ha optado en esta ocasión por las sonoridades ásperas y rudas, totalmente descuidadas, azuzando a un Concentus Musicus del que no es fácil saber si es malo sin contemplaciones o se le está pidiendo que toque mal adrede [...] Todos cantan despendolados, exagerando todo hasta la caricatura barata; en los recitativos no se salva ni uno. La escena me parece una patochada llena de despropósitos, con innumerables ocurrencias del peor gusto, buscando a toda costa la risa más facilona. Es de vergüenza ajena”.  

sábado, 23 de marzo de 2024

Las óperas de Haydn: tesoros casi olvidados (I)

 

Al parecer, la primera ópera compuesta por Haydn que merece un considerable reconocimiento es La canterina (1766). Entre esta y la última, Orfeo ed Euridice (1791), compuso otras 15. Las más apreciadas son hoy, por orden cronológico, Lo speziale (1768, basada en Goldoni), L’infedeltà delusa (1773), Philemon und Baucis (1773), L’incontro improvviso (1775), Il mondo della luna (1777, también de Goldoni), La vera costanza (1779, rev. 1785), L’isola disabitata (1779, Metastasio), La fedeltà premiata (1780), Orlando paladino (1782) y Armida (1783). Al menos esta docena de títulos ponen claramente de manifiesto no solo su estatura como compositor, sino también la sabia asimilación que Haydn había logrado de las numerosas óperas que sus patronos le instaban a dirigir en Eszterháza*, y para varias de las cuales -en particular de Domenico Cimarosa- compuso arias añadidas. 

*Entre 1780 y 1789 dirigió más de un millar de representaciones de 73 títulos.

Es una triste injusticia el olvido en que se hallan sumidas estas obras escénicas, debido sobre todo a que fueron, justamente, eclipsadas por las de su amigo Mozart. Pero, aunque no posean el sentido teatral y dramático de las del autor de Le nozze di Figaro, musicalmente son más que apreciables. Lo cierto es que se representan rara vez (¿alguna de ellas ha subido alguna vez a un escenario en España?), y apenas existen grabaciones discográficas o filmaciones. Decididamente, la programación de los teatros de ópera se deja llevar en general por una rutina que ignora auténticas joyas. 

Voy a reproducir aquí algunas líneas de una crítica que hice para “Ritmo” en abril de 2010, sobre La isla desierta (en alemán) dirigida por Michi Gaigg (Deutsche Harmonia Mundi): “Escuchando este disco he tenido la impresión de que esta ópera no era gran cosa. Luego he seguido la versión de Dorati y la obra me ha parecido mucho mejor […] Esta grabación de DHM carece de calidad y de sensatez. Escuchando el recitativo y aria de entrada de Costanza cantado por Norma Lerer [con Dorati] se llega a la conclusión de que estamos ante música de primera clase. No ocurre eso en la de DHM: la cantante correspondiente, Ulrike Hofbauer, es demasiado ligera, con sonidos fijos y completamente inexpresiva, y Gaigg tiende a dirigir atento solo a la letra, y a empellones, con una agitación convulsa -lo que, según muchos hacen, debe de ser marca inequívoca, siempre que el tempo es movido, de las ejecuciones originales, históricas, auténticas o como quiera llamárseles-. Nefasto ejemplo (procedente, creo, en buena parte de Harnoncourt, cuando a menudo parece malhumorado) que, como tantas cosas nefastas, echa raíces. La otra soprano, Barbara Kraus (Silvia), reproduce casi al pie de la letra las características de la Hofbauer, pues la verdad es que hay decenas de sopranos ligeras de este tipo que, cantando música antigua -toda la que sea anterior a Beethoven, para muchos- son casi indistinguibles”.

 

Armida, dramma eroico (1783)

1979 Philips     Jessye Norman/Claes H. Ahnsjö/Norma Burrowes/Samuel Ramey/

                        Robin Leggate/Anthony Rolfe Johnson

                        OCámLausana/Antal Dorati                                         139’30  9/8

 

2000 Teldec      Cecilia Bartoli/Christoph Prégardien/Patricia Petibon/Oliver Widmer/

Scot Weir/Markus Schäfer

ConcentusMusicusViena/Nikolaus Harnoncourt             129’04  8/9

 

La fedeltà premiata, dramma pastorale giocoso (1780)

1976 Philips     Ileana Cotrubas/Frederica von Stade/Lucia Valentini Terrani/Luigi Alva/

                        Tonny Landy/Alan Titus/Maurizio Mazzieri/Kari Lövaas

                        OCámLausana/Antal Dorati                                         162’09  8,5/8

 

L’incontro improvviso, dramma giocoso (1775)

1980 Philips     Linda Zoghby/Margaret Marshall/Della Jones/Claes H. Ahnsjö/

Domenico Trimarchi/Benjamin Luxon/Jonathan Prescott/James Hooper

OCámLausana/Antal Dorati                                         161’12  8/8

 

L’infedeltà delusa, burletta per musica (1773)

1981 Philips     Edith Mathis/Barbara Hendricks/Claes H. Ahnsjö/Aldo Baldin/

Michael Devlin

OCámLausana/Antal Dorati                                         111’28  8,5/8

 

L’isola disabitata, azione teatrale (1779)         

1978 Philips     Linda Zoghby/Norma Lerer/Luigi Alva/Renato Bruson

                        OCámLausana/Antal Dorati                                         88’27   8,5/8

 

Aclaración: las grabaciones de óperas de Haydn por Antal Dorati fueron interrumpidas por Philips debido, según testimonios muy fiables, a las decepcionantes ventas obtenidas. Una verdadera pena, pues la dirección del maestro húngaro -el primero en grabar todas las Sinfonías- es siempre excelente en estas óperas, y admirable el trabajo de la Orquesta de Cámara de Lausana, aunque los elencos vocales no siempre alcanzasen el mismo nivel -muy alto en algunos títulos-. Las tomas de sonido son en todo caso de lo mejor que se lograba por esos años.

 

miércoles, 28 de diciembre de 2022

El Concierto para orquesta de Béla Bartók (y II)

 

En 1959 llega la grabación de Rafael Kubelik con la Royal Philharmonic Orchestra para EMI. Versión de nivel variable en la que lo más logrado es el primer movimiento. La Orquesta londinense no estaba por entonces en su mejor momento, en particular el metal.

Dos versiones de altura siguen: la de Leonard Bernstein con la Filarmónica de Nueva York (CBS/Sony 1960), un tanto desequilibrada, y la correctísima pero algo descomprometida de Bernard Haitink con la Concertgebouw de Amsterdam (Philips 1961). 

De 1963 son la notable versión de Antal Dorati con la Sinfónica de Londres para Mercury -un poco gritona, con una rabiosa Elegía- y la espléndida de Erich Leinsdorf con la Sinfónica de Boston (RCA), con una virtuosista respuesta orquestal, soberbiamente grabada y de gran brillantez. Precede en un año a la menos valiosa, más neutra, de Eugene Ormandy con la Orquesta de Filadelfia, para Sony.

Sir Georg Solti, que fue alumno en Budapest del propio Bartók, siempre ha sido un infatigable defensor del compositor y asiduo intérprete de la mayor parte de sus obras orquestales, así como de su única ópera, El castillo de Barbazul.

Además de dos filmaciones, una con la Filarmónica de Londres y otra con la Sinfónica de Chicago, Solti grabó en disco el Concierto para orquesta en 1965 con la Sinfónica de Londres y en 1981 con la de Chicago. Dos interpretaciones modélicas, que respiran autenticidad y sinceridad, de un estilo perfecto por partida doble (como conocedor de Bartók y de la música folklórica húngara, que también se filtra en la partitura, si bien no con la intensidad que en otras obras suyas), sin gangas, directas, sobrias e intensas, con una Elegía desgarradora, nada romántica. Versiones ásperas e incisivas, sin pulimento (lo que no significa, de ningún modo, descuidadas), sino de sonoridades en estado puro.

Tres grandes batutas protagonizan las tres principales interpretaciones que siguen a la primera de Solti: George Szell con la Orquesta de Cleveland (Sony 1966), Herbert von Karajan con la Filarmónica de Berlín (DG 1970) y Pierre Boulez con la Filarmónica de Nueva York (Sony 1973). La primera de estas, muy seca, resulta por debajo de las expectativas, y en la última la centuria neoyorkina está por debajo de su nivel habitual por esos años.

Sólo un año más tarde se lanza al mercado la de Rafael Kubelik con la Sinfónica de Boston (DG), versión desigual cuyo mayor acierto vuelve a ser el primer tiempo, de introducción sumamente misteriosa y casi siniestra, y que asombra por su excepcional claridad. Cualidad que se repite en el 2º mov. y en el finale, tras un tercer y un cuarto movimientos extrañamente light. Del mismo año 1974 es la grabación para EMI de Karajan con la Filarmónica de Berlín, interpretación -muy parecida a la suya cuatro años anterior- opulenta y refinada, de sonoridad y orientación -demasiado romántica en la Elegía- probablemente no muy bartokianas.

La importante interpretación de Lorin Maazel con la Filarmónica de Berlín, de finales de los setenta (al parecer no ha sido transferida a CD), contiene una impactante Elegía. Poco después llega la segunda de Solti, en Chicago: una de las más colosales ejecuciones, una de las mejores tomas de sonido y una de las concepciones más convincentes. En definitiva, versión ejemplar, modélica.

Irreprochable, algo impersonal la interpretación de André Previn con la Filarmónica de Los Angeles (Telarc 1989), que culmina en un magnífico finale. La toma de sonido es meridianamente clara.

En cuanto a la de Simon Rattle con la Orquesta Sinfónica de la Ciudad de Birmingham (EMI 1992), me resulta un tanto decepcionante, tratándose de uno de los mayores intérpretes de la música del siglo XX.  

Como queriendo resarcirse de su pinchazo de veinte años antes, en 1993 volvió Pierre Boulez a llevar al disco el Concierto para orquesta de Bartók, ahora para DG y con la Sinfónica de Chicago (de la que entonces era principal director invitado). Ahora la unanimidad de la crítica ha sido casi completa: premiado con un Grammy, esta interpretación ha sido celebrada como una de las mejores de la historia del disco. La ejecución orquestal es prácticamente insuperable, y la grabación, deslumbrante. La enorme claridad, en la que se aprecian detalles “nuevos”, es mérito tanto del director musical como de los ingenieros de sonido. Diez años después, el logro interpretativo se repetía en la Iglesia del Monasterio de los Jerónimos de Lisboa -de acústica bastante reverberante- con Boulez al frente de la Filarmónica de Berlín (Blu-ray EuroArts).

Pero la lista de grabaciones no se cierra con esta versión, sino que siguen otras bien destacadas: en 1994 la de Hugh Wolff con la Philharmonia de Londres (Teldec), excelente sobre todo en la Elegía, en 1995 la de Herbert Blomstedt con la Sinfónica de San Francisco (Decca), que es excepcional de principio a fin y tan bien grabada como la que más, y en 2001 la de Riccardo Chailly con la Orquesta del Concertgebouw de Amsterdam (Decca), toma de sonido e interpretación memorables que, lástima, flaquea en el último minuto, en una coda inexplicablemente ampulosa. En cuanto a la interpretación de Sergiu Celibidache con la Filarmónica de Múnich (EMI 1995), impresiona el implacable análisis que el genial maestro lleva a cabo de la partitura, pero esta quizá se resiente de unos tempi demasiado morosos, tal vez no muy naturales, sensación de la que se salvan en parte los dos movimientos finales. Esperaba más de la versión de Iván Fischer con la Orquesta del Festival de Budapest (Philips 1997), que me ha parecido un tanto despreocupada, hasta rozar en ocasiones lo banal.  

La lista se completa con varias otras grabaciones recientes, entre ellas tres de notable mérito: las vibrantes de Gustavo Dudamel con la Orquesta Filarmónica de Los Angeles (DG 2007) y Yannick Nézet-Séguin con la Filarmónica de Rotterdam (DG 2016), así como la de Jakub Hrusa al frente de la Sinfónica de Radio Berlín (Pentatone 2018), destacable esta por la pulcra y lúcida disección de los movimientos extremos.

Grabaciones:

1944       Naxos    Kussevitzky/OSinfBoston                09’52+6’00+06’28+3’44+09’09     7/4

1950       Dante     Van Beinum/OConcertgebouw       09’31+6’43+06’36+4’22+08’57     7,5/5

1953      EMI       Karajan/OPhilharmonia                   09’52+6’50+07’55+4’23+09’07     8/7,5

1956      RCA       Reiner/OSinfChicago                         09’55+5’58+07’54+4’13+08’58     9/8

1957      DG          Fricsay/OSinfRadioBerlín                09’40+6’29+07’09+4’49+08’55     9,5/7,5

1959      EMI       Kubelik/ORoyalPhilharmonic          09’54+6’32+07’04+4’28+09’25     7,5/7

1959      Sony      Bernstein/OFilNuevaYork                10’28+6’52+08’07+4’37+09’27     9/7

1961      Philips    Haitink/ORoyalConcertgebouw      09’19+6’36+06’47+4’12+09’25     8/7,5

1962       RCA       Leinsdorf/OSinfBoston                     09’40+6’25+06’58+4’15+09’13     9,5/8

1963      Mercury Dorati/OSinfLondres                         09’36+6’17+07’14+4’26+09’40     8/7,5

1965      Decca    Solti/OSinfLondres                             09’22+6’50+06’32+4’16+09’22     9/8

1965      Sony      Szell/OdeCleveland                            08’54+6’22+07’18+4’08+07’59     7/7,5

1970      DG          Karajan/OFilBerlín                            10’11+6’49+08’14+4’19+09’24     7,5/7

1970      EMI       Ozawa/OSinfChicago                        09’26+6’38+07’52+4’25+09’20     7/7

1973      Sony      Boulez/OFilNuevaYork                     09’58+6’42+07’27+4’20+08’39     7/7

1974       EMI       Karajan/OFilBerlín                            09’51+6’47+08’07+4’22+09’12     7,5/7,5

1974      DG          Kubelik/OSinfBoston                        10’12+6’38+07’19+4’30+09’42     8/7

1979       RCA       Ormandy/OdeFiladelfia                    10’00+7’03+07’31+4’40+09’59     9,5/8

1981      Decca    Solti/OSinfChicago                            09’03+6’09+06’33+4’04+09’35     10/9

1983      Philips    Dorati/OConcertgebouw                   09’53+6’33+06’50+4’33+09’40     7,5/7,5

*1989    Philips    Solti/OFilLondres                                09’15+5’50+06’10+4’05+09’28     9/8

1989      Telarc    Previn/OFilLosAngeles                      10’03+6’45+07’35+4’25+09’24     8,5/

1990       Decca    Dohnányi/OCleveland                      10’08+6’31+06’59+4’23+09’41     9/8,5

1992       EMI       Rattle/OSinfCBirmingham               10’16+6’38+07’23+4’27+09’20     7/7,5

1993      DG          Boulez/OSinfChicago                        09’30+6’26+07’43+4’02+09’24     10/9,5

1994      Teldec    Hugh Wolff/OPhilharmonia             10’21+6’32+07’59+4’22+09’37     8/9

1995       EMI       Celibidache/OFilMúnich                   12’38+8’23+11’00+4’43+11’08     8/8

1995      Decca    Blomstedt/OSinfSanFrancisco        09’41+6’04+07’06+4’25+09’14     10/9,5

1997      Conifer  Gatti/ORoyalPhilharmonic               10’21+6’16+08’10+4’34+10’19     8/8

1997       Philips    Iván Fischer/OFestivalBudapest     09’44+6’01+07’09+4’16+09’14     7/8,5

2001      Decca    Chailly/ORoyalConcertgebouw      09’56+6’13+08’03+4’36+10’01     9/10

*2003    EuroA    Boulez/OFilBerlín                               09’39+6’27+07’53+4’24+08’47     9,5/8

2007      DG          Dudamel/OFilLosAngeles                 10’33+6’36+07’49+4’27+09’57     9/9

2009      Warner  Oramo/OSinfRadioFinlandia           09’47+6’15+07’30+4’20+10’05     8/8

2016      DG          Nézet-Séguin/OFilRotterdam           10’12+6’45+08’08+4’40+09’45     9/8

2017       Chandos Edward Gardner/OFilBergen           10’31+6’19+07’04+4’16+09’50     8/9,5

2018       HMundi  Heras Casado/OFilMúnich               09’58+6’04+07’33+4’01+09’29     7/9

2018       Pentatone Jakub Hrusa/OSinfRadioBerlín      10’28+6’44+07’36+4’20+09’52     8/9