Rachmaninov, bastante
menospreciado en general desde ciertos ámbitos hasta hace
pocas décadas (debido
mayormente al hecho de ser uno de los más “rezagados”
post-románticos), hoy
parece gozar de una reputación notoriamente más asentada.
De sus Conciertos,
evidentemente el bello, inspirado y lucido Segundo
no ha dejado de ser
muy transitado desde hace más de un siglo.
El Tercero, no
tan popular, no es seguramente menos notable.
Destacado también el Primero,
es el Cuarto el que goza de menos predicamento.
Tan sobresaliente
como cualquiera de ellos es la Rapsodia Paganini.
De sus Sinfonías, la Primera
es la menos apreciada; algo rehabilitada la Tercera,
no hay duda de que la
más admirable es, con mucho, la bellísima y magistral Segunda.
Del resto de sus
obras orquestales, La roca y las Danzas sinfónicas son muy
valiosas,
pero no tanto como el
formidable poema sinfónico La isla de los muertos.
En el campo de la
música de cámara sobresale, con mucho,
la Sonata para
violonchelo y piano.
Para piano solo,
todas las colecciones revisten interés, así como la Segunda Sonata
y las Variaciones
Corelli y Chopin.
Imprescindible
conocer una selección de sus Canciones y Las campanas,
pero no menos bellas
son sus dos composiciones religiosas muy poco conocidas:
las Vísperas y
la Liturgia de san Juan Crisóstomo.
De sus tan olvidadas
óperas creo que destacaría El caballero avaro.
Concierto No. 3, Re m, op. 30 (1909)
1940 RCA Rachmaninov/OdeFiladelfia/Ormandy 13’49+08’35+11’22 6/4
1940 Archipel Gieseking/OConcertgebouw/Mengelberg 16’05+09’19+12’29 7/4
1941 APR Horowitz/OFilNuevaYork/Barbirolli 14’24+08’41+11’06 4/3
1951 RCA Horowitz/OSinfRCAVictor/Reiner 15’20+09’47+12’09 6/5
1954 RCA W.Kapell/OSinfVictorian/Bernard
Heinze 14’57+11’02+12’07 6,5/4
1955 EMI Gilels/OConservParís/Cluytens 15’09+10’03+13’15 7,5/6
1958 RCA Van Cliburn/OSinfAir/Kondrashin 17’31+10’39+15’06 6,5/7
1961 Mercury Byron Janis/OSinfLondres/Dorati 14’48+10’08+12’49 7/7,5
1966 Chandos Earl
Wild/ORoyalPhilh/Horenstein 15’02+08’42+11’49 5/7
1972 Philips R.Orozco/ORoyalPhilharmonic/De
Waart 17’36+10’44+12’57 7/8
1972 Decca Ashkenazy/OSinfLondres/Previn 18’44+12’08+14’59 9/8
1974 EMI Agustín
Anievas/ONewPhilharm/Ceccato 17’13+10’39+14’35 7/7,5
1975 Decca Larrocha/OSinfLondres/Previn 17’18+12’15+15’05 9/8
1976 DG Tamás
Vásáry/OSinfLondres/Ahronovitch 17’46+11’55+14’20 7,5/7,5
1976 RCA Ashkenazy/OFiladelfia/Ormandy 18’32+12’03+15’29 9,5/7,5
1978 RCA Horowitz/OFilNuevaYork/Ormandy 16’50+11’41+14’25 8/7
1981 EMI Weissenberg/ONacFrancia/Bernstein 17’42+12’59+16’03 6,5/7,5
1981 Sony Gavrilov/OAcadémicaEstatalURSS/Lazarev
17’08+11’18+13’37 8/7,5
1983 Decca Jorge Bolet/OSinfLondres/Iván Fischer 17’11+11’11+15’47 7,5/8,5
1986 Decca Ashkenazy/OConcertgebouw/Haitink 17’39+11’38+14’26 9,5/9
1987 EMI Andrei
Gavrilov/OdeFiladelfia/Muti 18’38+12’37+14’21 10/9
1982 Philips Argerich/OSinfRadioBerlín/Chailly 15’46+11’00+13’22 8/8
1989 Warner Cécile
Ousset/OPhilharm/Günther Herbig 17’22+11’07+15’16 7/8
1990 Sony Bronfman/OPhilharmonia/Salonen 17’21+11’11+14’35 8/8,5
1991 Collins Cristina
Ortiz/OPhilharmonia/Iván Fischer 16’33+11’03+14’17 8/8,5
1992 Teldec Berezovsky/OPhilharmonia/Inbal 17’34+11’08+13’28 9/8
1993 RCA Kissin/OSinfBoston/Ozawa 18’29+10’36+14’56 8,5/7
1994 Naxos Bernd
Glemser/OSinfNacIrlanda/Maksymiuk17’27+11’43+14’25 7,5/8
1995 EMI Leif Ove
Andsnes/OFilOslo/Paavo Berglund 16’45+10’25+14’25 7,5/8,5
1998 Naxos Idil
Biret/OSinfRadioNacPolaca/Antoni Wit 17’58+11’35+14’29 7,5/7
1998 Naxos Bernd
Glemser/OSinfRadioNacPolaca/Wit 16’44+11’25+14’24 7,5/8
1998 RCA Kun-Woo
Paik/OSinfRadioMoscú/Fedoseev 19’10+11’09+15’07 9/8,5
2000 Telarc Lang
Lang/OFilSanPetersburgo/Temirkanov17’46+11’13+14’14 9/8,5
2000 Sony Arkadi
Volodos/OFilBerlín/Levine 16’26+10’48+13’48 7/8,5
2004 Hyperion Stephen Hough/OSinfDallas/Andrew Litton
15’05+09’55+13’21 6/9
2004 Warner Nikolai
Lugansky/OSinfCBirmingham/Oramo15’49+10’43+14’35 8,5/9
2010 Avie S.Trpceski/ORoyalPLiverpool/V.Petrenko 16’53+10’44+14’18 8/8,5
*2010 EuroArts Yefim
Bronfman/OFilBerlín/Rattle 16’46+10’41+13’20 8/8
*2016 DCHall Daniil
Trifonov/OFilBerlín/Rattle 9,5/8,5
2017 Sony Khatia Buniatishvili/OFilCheca/Paavo
Järvi 16’08+09’37+13’07 5/8
2019 DG Daniil
Trifonov/OdeFiladelfia/Nézet-Séguin17’25+11’18+14’24 8,5/9
2023 DG Yuja Wang/OFilLosAngeles/Dudamel 16’23+10’16+14’26 8/9
2025 Decca Yunchan Lim/OSinfFortWorth/Marin Alsop
16’59+10’53+13’55 8,5/8
*2025 DCHall Anna Vinnitskaya/OFilBerlín/Joana Mallwitz 7,5/8,5
2025 IBS Josu de Solaun/OSinfCastillaLeón/Isabel
Rubio 15’02+10’05+13’43 5/9
Téngase en cuenta a efecto de
las duraciones que, en el primer movimiento, unos pianistas
interpretan la cadenza íntegra y otros la abreviada.
La grabación de Horowitz y Barbirolli es una muestra más de que el
famoso pianista ucranio,
más que un músico -a veces lo es- suele ser un virtuoso,
que procura correr (¡y lo consigue!)
más allá de lo razonable. Es una forma de espectáculo, más que de hacer música, que detesto.
Concierto No. 4, Sol m, op. 40 (1926, rev. 1927, 1941)
1941 RCA Rachmaninov/OdeFiladelfia/Ormandy 09’41+6’00+08’42 7/5
1958 EMI Michelangeli/OPhilharmonia/Gracis 09’55+6’04+10’08 9/7
1966 Chandos Earl
Wild/ORoyalPhilh/Horenstein 08’59+5’25+08’43 5/7
1972 Philips R.Orozco/ORoyalPhilharmonic/De
Waart 09’20+6’05+08’58 6,5/8
1972 Warner Agustín
Anievas/ONewPhilh/Frühbeck 09’48+6’06+09’21 7/7,5
1972 Decca Ashkenazy/OSinfLondres/Previn 09’58+6’54+09’13 9,5/8
1977 DG Tamás Vásáry/OSinfLondres/Ahoronovitch 10’43+8’55+09’39 7/7,5
1986 Decca Ashkenazy/OConcertgebouw/Haitink 10’31+7’36+09’45 10/9
1998 RCA Kun-Woo
Paik/OSinfRadioMoscú/Fedoseev 11’03+7’21+10’16 8,5/8,5
2000 Naxos Idil
Biret/OSinfRadioNacPolaca/Antoni Wit 10’18+6’28+10’16 8/7
2004 Hyperion Stephen Hough/OSinfDallas/Andrew Litton09’06+6’22+09’16 6,5/9
2005 Warner Lugansky/OSinfCBirmingham/Oramo 09’46+6’48+09’36 9/9
2011 Avie S.Trpceski/ORoyalPLiverpool/V.Petrenko 09’59+7’33+09’39 7/8,5
2012 Anakleta^^ Alain
Lefèvre/OSinfMontreal/Kent Nagano 12’31+7’31+13’16 8/8,5
*2017 DCHall Andsnes/OFilBerlín/Andrés
Orozco-Estrada 9/8,5
2018 DG Trifonov/OdeFiladelfia/Nézet-Séguin 10’06+7’05+09’05 9/9
2023 DG Yuja Wang/OFilLosAngeles/Dudamel 09’02+6’19+08’56 8/9
2023 Naxos Boris Giltburg/OFilBruselas/Vassily
Sinaisky 09’59+6’55+09’57 9/8,5
^^versión original de 1926
Buenos días. Me sorprende un poco que sólo figure la grabación de Rafael Orozco del segundo concierto, cuando grabó los cuatro, (más la Rapsodia Paganini), publicados en la serie "Dúo" de Philips.
ResponderEliminarTeniendo en cuenta su alta estima por Ashkenazy en los conciertos de Rachmaninov, ¿conoce sus primeras grabaciones de los conciertos 2 y 3 para Decca (1963)? En el 2, le dirige Kondrashin y en el 3 Fistoulari con la London Symphony. Ya desde joven, se veía que Ashkenazy tenía una especial afinidad por el compositor ruso. Muy buenas versiones.
ResponderEliminarAquí se pueden escuchar:
https://open.qobuz.com/album/0002894663752
Saludos.
Conocí esas grabaciones que, como dices, aunque a Ashkenazy ya se le veía venir, fueron claramente mejoradas con Previn y Haitink. Me vas a perdonar que no vuelva a ellas, porque tengo pendientes de escuchar los Conciertos 1, 3, 4 y la Rapsodia Paganini por Rafael Orozco.
EliminarPor supuesto, bastante ingente es su trabajo de recopilar versiones. Del 3 concierto, de todas las versiones que tiene Ashkenazy, me quedo con la versión con Ormandy. La más poética de todas. La pena es el mal sonido de la grabación, aunque la última edición en CD lo mejoraba algo
ResponderEliminarPuedo estar de acuerdo con que con Ormandy es la más hermosa de las de Ashkenazy, pero claro, el sonido con Haitink es bastante mejor.
EliminarHay un tercero que a mi personalmente me gusta mucho con Berezovsky dirigido por Inbal para Teldec. Saludos y Feliz Año. Juan
ResponderEliminarJuan, gracias por señalarme esta versión. Me parece que es lo mejor que le he escuchado a Berezovsky. ¿Ha perdido nivel desde entonces?...
EliminarJosu de Solaun ha grabado el tercero (incluye el 2 de Prokofiev) para IBS con Isabel Rubio en la batuta frente a la Orquesta Sinfónica de Castilla y León. Merece una escucha.
ResponderEliminarLo siento: me ha gustado muy poco. El tempo rápido y el aire algo frivolón del primer movimiento arruinan, ya de entrada, la versión. De poco sirve que Solaun tenga unos dedos privilegiados, y que la batuta sea más que correcta, pero insípida. La orquesta, eso sí, está muy bien.
EliminarLa competencia es fortísima, cierto, por eso aclaré "merece una escucha", no más. Trabajo encomiable el que hace IBS, de todas formas. La cantidad de grabaciones que hay de los dos conciertos más populares de Rachmaninov es inmensa. Qué tengas una feliz entrada de año.
EliminarGracias. Igualmente.
EliminarAquí es donde, de nuevo, volvemos a colisionar a cuenta de la valía como intérprete de Vladimir Horowitz. Y me explico: no niego que, en ocasiones, Horowitz tendiera a aprovechar los pasajes rápidos de las obras para correr en exceso, y eso le limita en muchos repertorios, (no hay más que recordar su última sonata de Schubert, por ejemplo). Pero en muchas de esas ocasiones ese virtuosismo no tiene nada de mecanicista, como sí le pasaba, por ejemplo, a Volodos antes de que cambiara radicalmente de concepto en estos últimos años. Lo malo es que, al contrario de lo que ocurre con la Sonata en Si menor de Liszt o su versión retocada de los Cuadros de Mussorgsky, Horowitz no llegó nunca a dejar una versión “redonda” del Tercero de Rachmaninov, como no sea quizá la que grabó con Ormandy.
ResponderEliminarY también me uno a quienes preferimos en conjunto la versión de Ashkenazy con Ormandy de ese concierto frente a las demás que hizo…, porque además es la única en la que Ashkenazy utilizó la cadencia larga. Sé que la corta es más apreciada por muchos, pero más allá del “sadismo” propio de un pianista de formación a quien le guste ver sufrir a los mecanógrafos del teclado, la cadencia larga me parece más difícil en los dos planos. No sólo es más complicado tocar lo que está escrito, sino que también es más difícil encontrar el lugar exacto del clímax.
Por cierto, y volviendo a Horowitz, en un reciente Building a Library de BBC Radio 3 de la Kreisleriana de Schumann, la grabación de estudio de Horowitz fue elegida como primera opción, seguida de Perahia. ¿Cuál era tu referencia en esa obra, Ángel?
Kreisleriana es una de las obras en las que más me ha gustado Horowitz. Aun así, según mis calificaciones, pongo por delante en primerísimo lugar a Uchida, seguida de unos cuantos: Arrau, Egorov, Kissin, Biss, Achúcarro, Grosvenor, Larrocha, Lupu, Fellner y Grimaud. Por lo que veo, no conozco la versión de Perahia.
EliminarSeguro que la cadenza larga es más difícil, pero yo (que no tengo que tocarla, claro) la prefiero a la abreviada.
EliminarLa Kreisleriana de una desconocido Herbert Schuch es realmente magnífica. Y ojo con Ashkenazy. Y si, realmente Uchida está magnífica al igual que Alicia. Siguiendo con el género Argerich es un clásico y Postnikova una maravilla. Pero me quedo con Arrau y Kissin, y por supuesto Horowitz.
EliminarAmigo: Schuch no me ha gustado; tampoco en Miroirs: la ejecución es incluso algo chapucera. Lo siento. Ashkenazy, en cambio, me ha precido estupendo.
EliminarAl contrario, yo siempre he sido un gran defensor de la cadencia larga en el Tercer concierto de Rachmaninov. Me parece más espectacular, demuestra el virtuosismo más brillante del que es capaz el pianista y, como digo, es más interesante porque no todos los pianistas aciertan a la hora de encontrar exactamente dónde está el clímax; a algunos se les va el fuelle demasiado pronto. Y si desear escuchar esa cadencia larga me hace pasar por un pianista “sádico”, pues lo acepto sin dudar.
ResponderEliminarDe las versiones de Kreisleriana que comentas, unas cuantas de ellas fueron contempladas en ese repaso, (por cierto, la misma analista hizo uno similar para el Carnaval de Schumann, y allí sí que eligió a Uchida como primera opción). Lupu, por ejemplo, fue muy elogiado. Pero bueno, al final terminó Horowitz como primera opción.
Sí, yo también prefiero la larga, ¿habías entendido que yo decía lo contrario?
EliminarEl Carnaval por Uchida también me parece extraordinario, aunque quizá prefiero, incluso por encima de Arrau (Philips), a Barenboim.
Las grabaciones que reseña Ángel de Richter y Sanderling en el sello Hanssler de los conciertos 1 y 2 son en directo. Los mismos intérpretes grabaron un par de semanas después los mismos conciertos en los estudios de Melodyia. El sonido evidentemente en estudio es algo mejor, pero siempre dentro de los estándares de lo que era el sonido soviético de esa época.
EliminarEl disco anterior con los conciertos en estudio de Richter y Sanderling fue publicado por Melodyia en la edición de 10 CDs ( Volumen 7 ) dedicada al pianista ucraniano.
ResponderEliminarhttps://pianistdiscography.com/Images/Sviatoslav_Richter/Melodiya_BMG/Edition/Richter-74321294602_BIG.jpg
Referencia:
74321 29460
Lamento disentir en la puntuacion de Yuncham Lim. Me parece una de las mejores interpretaciones últimamente registradas. Veremos en repertorios diversos como se desenvuelve pero en Liszt, y Rachmaninov es soberbio.
ResponderEliminarRespecto a Horowitz comparto lo que comenta Xabier. Teniendo en cuenta que es un pianista de otra época y maneras heredero de haceres antiguos. Pero figura indispensable como decía Argerich.
En cuanto a Kreisleriana, gracias Ángel por mencionar a Egorov. Se nos fue demasiado pronto.
Sobre todo...Feliz Año y gracias por mantener este blog casi único en el mundo musical.
Ya sabemos que Horowitz, sobre todo en sus comienzos, era un pianista "de otra época". Pero de ningún modo todos sus contemporáneos eran virtuosos desenfrenados.
EliminarNo he entrado a hablar de mis discrepancias sobre la valoración del Tercer concierto de Rachmaninov por Yunchan Lim, porque ya hace algún tiempo Ángel habló de esa interpretación, expresó su punto de vista y comenté mi parecer. Sigo creyendo que Yunchan Lim hace un Tercer concierto de Rachmaninov de gran nivel.
ResponderEliminarPero respecto a ese comentario, añado que pronto vamos a tener ocasión de comprobar qué puede hacer Yunchan Lim en repertorios donde el virtuosismo sin más no es una opción, por muy poco mecánica que esa facilidad sea. En poco tiempo, le van a publicar las Variaciones Goldberg, (o al menos llegarán al disco, porque ya están en Stage+). Entonces veremos.
Ha sido, sin duda, un error mío: recogí en la versión del Tercero de Rachmaninov unas calificaciones que correspondían a otro disco. Al verla la calificación original ya me mosqueó el 7 en el sonido. Ya la he rectificado.
EliminarÁngel,
ResponderEliminarSobre Andréi Gavrílov, aquí te dejo el enlace para que puedas escuchar la grabación de 1976 (cuando éste contaba con 21 años) del concierto para piano y orquesta número 3 del genial compositor ruso. La misma fue conjuntamente publicada por Melodiya y CBS en 1981. Aleksander Lázarev dirige la Orquesta Sinfónica Estatal de la URSS.
https://www.youtube.com/watch?v=YAQYqpyBx2M
Me encantaría, Ángel, que la puedas añadir a la lista con el puntaje que creas adecuado. Muchas gracias.
Impresionan el virtuosismo del joven pianista, la seguridad que derrocha y la sintonía que muestra con Rachmaninov.
EliminarMe ha encantado conocer esa versión, pero, por supuesto, prefiero su grabación con Muti, más madura (mejor orquesta, mejor batuta) y en la que destierran el cierto mecanicismo y ejecución cuadriculada que a veces asoman en el tercer movimiento.
Lástima de pianista que, por lo que parece, en los últimos años se halla totalmente perdido.