Una cierta decepción en los últimos discos de Nelsons para DG

Sigo pensando que Andris Nelsons es el mejor director de su generación. Pero ninguno de los dos álbumes dobles que recientemente ha publicado de él Deutsche Grammophon me han entusiasmado. Creo que la compañía del sello amarillo no está aprovechándolo en cuanto podría dar de sí, al hacerle grabar música de compositores que no son quizá aquellos en los que más destaca.

Shostakovich

Vamos por partes: el álbum Shostakovich recoge las Sinfonías 6ª (1939) y 7ª "Leningrado" (1941) más la suite para la música incidental de El rey Lear (1940) y la Obertura Festiva (1954). Grabadas en público con la Orquesta Sinfónica de Boston en su sede, con un sonido espléndido ya que no excepcional, creo que Nelsons quita un poco de hierro a la Sexta sin lograr disimular la vulgaridad (¡perdón!) del tercer movimiento. He comparado con la grabación de Bernstein para el mismo sello, con la Filarmónica de Viena, y Nelsons queda claramente en desventaja. Otro tanto le ocurre con la Séptima, en la que Bernstein (DG, Sinfónica de Chicago) sigue ostentando la primacía. La versión de Nelsons está muy muy bien, sin llegar a entusiasmar, salvo en el primer movimiento, ese gigantesco episodio que quizá trata en vano de aligerar con un tempo algo más rápido de la cuenta (27'21" frente a los 29' de Haitink o los 31'43" de Bernstein). Es, dicho sea de paso, una obra que me resulta muy fatigosa. En cuanto a los complementos, creo que están interpretados a pedir de boca, pero son música de segunda clase (o de tercera o cuarta, según se mida): la Obertura es bastante charanguera, y el genial, conmovedor, inconmensurable drama shakespeareno no lo atisbo por ninguna parte.

Bruckner y Wagner

El ciclo sinfónico bruckneriano que Nelsons está grabando con su Orquesta de Leipzig tiene un alto nivel, o tenía hasta ahora, porque la Novena que acaba de salir es tal vez un relativo pinchazo. Pero echando la vista atrás reconozco que ninguna de las sinfonías grabadas hasta ahora realmente me enamora, por así decirlo. Su seriedad, su honestidad, su musicalidad, conocimiento del estilo y su alta capacidad para ponerlas en sonidos con enorme competencia son indudables, pero hay algo que les impide hacerte vibrar con ellas. Escuchando esta Sexta creo que he dado con una de las razones, acaso la principal: dan la impresión de un cierto distanciamiento, de una lejanía digamos reverencial que no conviene a Bruckner: para llegar a lo más alto interpretándolo creo que hay que mostrar mayor entrega y calor, respirar y vibrar con su música. La Sexta, de tempi bastante lentos -muy lento el Adagio, y muy bello, antes que emotivo o conmovedor- es un caso bastante claro de esta forma de abordar esta música a la que acabo de referirme. Ahora bien, no hay que olvidar que las Sinfonías de Bruckner son de lo más difícil del repertorio, obras en las que muchos directores importantes parecen no penetrar. Y Nelsons está, desde luego, salvo quizá en esta Novena, por encima de la media.

Pero en los planteamientos de la Novena creo que Nelsons no ha acertado: a diferencia de la Sexta, es una versión algo rápida, adecuadamente trágica y dura, rebelde y angustiosa, pero estos estados de ánimo no contrastan debidamente con el consuelo, o al menos el anhelo de consuelo. Quien ha entendido esta Sinfonía como nadie, y ha sabido llevarla a sonidos de modo inalcanzado ha sido Giulini en su grabación con la Filarmónica de Viena, sin duda uno de los mejores discos de la historia. El trío del Scherzo lo lleva Nelsons demasiado rápido, y las tremendas tensiones del genial Adagio final no están muy convincentemente planificadas. La conclusión de la Sinfonía es  extrañamente neutra, inexpresiva; no ambivalente, sino como si no supiera a qué atenerse. Esta obra, acaso mi predilecta del género sinfónico, es particularmente comprometida para la batuta, dicho sea en descargo de Nelsons.

Como es norma en la serie, los discos se complementan con páginas orquestales de Wagner. En el primer disco se antepone el Idilio de Sigfrido en una muy bella versión, a la que yo le pondría un pero: la orquesta es demasiado nutrida; creo que esta preciosa página gana mucho con un conjunto más reducido. Y el segundo disco se abre con el Preludio del Acto I de Parsifal: versión impecable que tampoco arrastra. Este ciclo Bruckner/Wagner sigue teniendo un problema menor -la Orquesta no siempre está del todo a la altura de su fama- y otro más prosaico, pero no menor: las tomas de sonido son algo espesas y hasta cabezonas. ¿Cómo es posible en estos tiempos y en un sello tan prestigioso como el amarillo?